NEBRASKA

No se en que momento fue, puede haber sido esa vez que en me llama mi hermana mayor, mientras yo estaba en el trabajo avisándome que habían atropellado a mi madre o una vez que vi unas fotos que mi hermana sacó de mi padre con un barco de madera que el mismo construyó, el tema es que así como yo al mirarme al espejo y ver que tengo menos pelo en conjunto de una más marcada mirada, que llego a la dura realidad de que mis padres ya están más viejos. No digo que sean ancianos como mi único abuelo aún vivo, pero de que esos seres maravillosos, fuertes como los grandes árboles que cuando niño esperaba para que me llevaran de vuelta a mi casa después del colegio, los mismos que cuando quería cruzar la calle tomaba de la mano, ahora están luchando contra el azúcar y la sal que les trata de arrancar la salud cada cierto tiempo. Ahora que cada uno de sus hijos está en otros sueños, en otros techos me devuelvo como un padre a preocuparme de ellos, de que estén bien y de que estén mucho tiempo bien, en estos tiempos. Es que hemos visto partir padres y madres de amigos... es que aún somos esos mismos niños que necesitamos del amor presente de ellos... aunque algunos lo olviden.

HACIA RUTAS SALVAJES

Se acerca la mañana 
Cuando puedo sentir 
Que no queda nada que ocultar 
Moviéndome en una escena surrealista 
No, mi corazón nunca, nunca estará muy lejos de aquí 
Tan seguro como que respiro 
Tan seguro como que estoy triste 
Voy a mantener esta sabiduría en mi carne 
Me voy de aquí creyendo más de lo que creía 
Y hay una razón por la que seré, una razón por la que volveré 
A medida que camino en el hemisferio 
Consigo mi deseo de ascender y desaparecer 
He sido herido, he sido sanado 
Esta vez por aterrizar he sido, por aterrizar he sido purificado 
(No Ceiling, Eddie Vedder)

No se en qué momento parece que nos enemistamos con el resto del planeta, algunos por religión otros por poder fueron creyendo que eramos los reyes del planeta (o de la creación), cuando nací el mundo ya estaba así. dividido entre los que creemos que las cosas se hacen de un modo y los que creen que de otro. Por lo mismo encontrar el origen del ser va más allá. Mientras tantos están buscando el futuro, creo que el camino correcto va directo por nuestros orígenes, las respuestas que nos mueven están en el silencio, en las miradas que dicen te quiero, en los pasos.

A lo mejor algo parecido le pasó a Alex Supertramp (Emile Hirsch), ese ser desconocido que un día llegó de algún lugar de Estados Unidos a la granja de Waine (Vince Vaughn) para trabajar en la cosecha del maíz, ni familia, ni pasado sólo tenía un norte, y era lejano... Alaska y cuando digo Alaska no me refiero a Anchorage, Fairbanks o Juneau, mas bien a las rutas más salvajes. El mundo había sido ingrato con él al parecer ¿por qué viajar hacia el frío, los ríos y ese solitario mundo?, ¿a lamerse las heridas? a desaparecer un momento de una vida triste, o simplemente ¿conocer que caminos inexplorados?, desde esa granja en el interior profundo el destino lo lleva por los ríos, hacia la costa oeste.

El viaje de Alex se va convirtiendo en todo momento en algo intenso e íntimo, mientras se encuentra con algunos hippies, con los rápidos de los ríos o inmerso dando pasos por la aridez como parte del precio que tiene que pagar para encontrar su momento más interior. Es curioso ver la pasividad de ese país tan grande, fuerte y salvaje. Capaz de influir en el planeta, de no pasar indiferente y de construir sociedades arquetípica tenga en algunos esa necesidad de encontrar las respuestas al interior de esos árboles milenarios. Ni el amor que parece entregar Tracy (Kristen Stewart) le hacen desviar el camino.

Es que puede ser que Alex tenga razones, antes del viaje era un flamante graduado de la Emory University en Altanta,Alex en realidad se llama Chris de padres de buen pasar que le habían regalado todo, a pesar de tener una infancia en que vio como el padre maltrataba a su madre y peor que eso, que su madre siguiera ahí. Esa fue una de las prisiones de las que la juventud de Chris busca librar, sin aviso, sin dirección, sin tarjetas, sin dinero, sin nombre, sin pasado, sin historia y con Alaska en la mente.

La vida se encarga de presentarte las personas indicadas en los momentos precisos, para que te digan las palabras que necesites, te den los besos que te mereces, para que crean en tus sueños, para que te abran las puertas, para que te den ese empujón en el columpio... hay momentos en la vida que hay que empezar...


Saludos a todos.



Bonus Tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Into the Wild en Wikipedia
4.- Trailer


5.- El lugar del bus

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GET ON THE BUS

No es fácil tener tolerancia, lo veo con algo tan sencillo como los equipos de fútbol en Chile, yo soy hincha de la Universidad de Chile que tiene rivalidad con Colo colo, cuando ando en la calle y veo gente con la camiseta blanca del equipo rival, me provoca cierta inseguridad como si supieran que soy hincha del equipo contrario, me sorprendía en mi ese deseo de que no estuvieran cerca, sabía que es una estupidez de mi parte, pero esa extraña sensación de intolerancia se puede aplicar a otros grupos a los que no pertenezco... de verdad hago mi esfuerzo, pero creo que no conozco a nadie que sea completamente tolerante... entre política, religión, deporte cada uno va generando sus propias identidades, mientras algunas situaciones nos unen en el interior nuestras motivaciones personales nos van moviendo.

Louis Farrakhan Muhammad, decidió convocar en Washingtona la marcha del millón de hombres, donde la población afroamericana  de todo Estados Unidos sería convocada para octubre de 1995. La idea prende por todas las ciudades estadounidenses entre ellas Los Ángeles, de ellos un grupo de afroamericanos deciden partir en un bus hasta la marcha el viaje lo organiza George (Charles S. Dutton) y en el van subiendo Evan (Thomas Jefferson Byrd) y su hijo Evan Jr. (De'aundre Bonds) que se hace llamar "Smooth", ambos unidos por una cadena y unas esposas por una condena de 72 horas que el niño; también sube Jeremiah (Ossie Davis) un anciano que aún recuerda los días de los sesenta cuando el "Black Power" se hacía fuerte y levantaba los puños en México 68. También sube Gary Gary (Roger Guenveur Smith) un "café" hijo de madre blanca y padre negro que ahora trabaja de policía; Kyle (Isaiah Washington) con Randall (and Harry J. Lennix) una pareja gay que tambiéndecide marchar; Xavier (Hill Harper) un estudiante de cine de la UCLA que quiere hacer un documental de quienes van a la marcha; Flip (Andre Braugher) un pedante actor; Jamal (Gabriel Casseus)un ex pandillero que tras convertirse en Musulmán ahora trabaja en la rehabilitación de jóvenes. Jay (Bernie Mac) el dueño de una compañía de chicles y Mike (Steve White) que cree que toda esta reunión de negros es una excusa para exterminar a los afroamericanos.

Como vemos todos son afroamericanos, todos van a la marcha, pero son todos diferentes con historias tan distintas como las vidas que les ha tocado vivir. Así el bus se va convirtiendo en un pasaje por las verdaderas tolerancias contra los homosexuales, los problemas familiares, republicanos y demócratas, pandilleros y policías, entre cafés y negros así una a una, se van mostrando las complicaciones que tiene la convivencia en lo cotidiano, ser negro al final es parte de la piel, pero pese a la gran causa que convoca la nación, hay otros trabajo que también hay que realizar para unir las diferencias y el viaje se está encargando de enfrentarlos.

Spike Lee nos hace bien siempre, nos recuerda que la discriminación está en los elementos más mínimos, como las camisetas de fútbol, o en que las personas que trabajan haciendo aseo en un club de golf de Chile, se les obligue a usar uniformes para que se distingan de los que pagan por el club. Los hermanos afroamericanos se reunieron ese día en Washington, fue un éxito la presentación, para los que viajan en el bus también será una intensa experiencia que tiene otros beneficios y otras satisfacciones que no se esperan.
En lo inesperado siempre está el comienzo de las inflexiones que hacen que la vida sea maravillosa.

Saludos a todos.



Bonus Tracks
1.- Película en IMDB 
2.- Comentarios en Filmaffinity
4.- Get on the Bus en Wikipedia
Trailer

TOUKI BOUKI

Que no somos iguales, lo sabemos desde siempre, no sólo dentro de una ciudad, también a nivel de países... en eso África ha sufrido la desigualdad desde siglos. Por lo mismo un espacio y una etapa de apertura al mundo que se puede tener en cualquier parte es el que generan las universidades públicas. Es en esas aulas que realmente se reunen las clases sociales con un futuro que podría parecer común. Eso es algo que no se entiende completamente y se ha discutido mucho en Chile... sin muchas intenciones de que las cosas cambien completamente o en parte... así el mundo seguirá con la intención de ser un lugar de privilegio para algunos, mientras los otros tienen que disfrazarse y vestir ropajes ajenos para tratar de surgir.
Al salir de la estación de metro Chateau Rouge se ve y se oye el mundo africano que París ha ido acogiendo por generaciones, las tiendas de ropa poseen los coloridos vestidos que usan las señoras, las tiendas de música llenas de música africana y bailes en la calle... El África francófona se reune en esos barrios del distrito XVIII en el corazón del Marché Barbès... que concentra la cultura africana... para que entendamos los latinoamericanos... París es para los inmigrantes africanos, lo que Miami es a para los latinoamericanos y caribeños... un lugar donde tratan de cumplir los sueños inconclusos que su tierra no pudo darles.

En este caso Senegal se muestra en sus entrañas ganaderas, donde un grupo de animales viaja hasta el tenso momento de la muerte al matadero, todo lo apacible que había sido la ruralidad se convierte en algo distinto cuando el suelo comienza a ser de cemento y los cuchillos terminan con la vida de los vacunos. Mory (Magaye Niang) ha vendido su rebaño y ahora sólo le queda de ese pasado un par de grandes cuernos que hacen inconfundible su moto. Con ella se mueve por Dakar, donde conoce a Anta (Mareme Niang) una estudiante que pese a vivir en un lugar pobre, está conociendo que existe un universo más inmenso que la aridez de la ciudad. El camino lo abre Mory y después de una tarde a la orilla del mar deciden estar juntos en lo que el destino les depara.

París es el fin para ambos, es que la imagen de la ciudad luz está influenciado por la fantasía que producen esos comentarios. Como si fuera el paraíso que Josephine Baker cantaba, Mory y Anta van viajando por el interior de Senegal buscando la forma de llegar al destino. Así el paseo por un país va mostrando los lugares más simbólicos del país, sus mercados, sus fuertes mujeres, la pompa y la pobreza, la juventud y los sueños de una ciudad que trata de emerger en medio de la nueva África independiente que surgía en esos años setenta.

Djibril Diop Mambéty es un nuevo hijo del África independiente y su cine se convierte en la base de las nuevas tendencias narrativas que recorrerán África en esa década. Después de Touki Bouki es distinto mirar a cada persona que está en un lugar que no es su país, los sueños de tomar el Ancerville se pueden convertir en una obsesión peligrosa, que no asegura la unión eterna entre la pareja... de hecho nada asegura que el destino sea el mismo para dos. El barco con bandera senegalesa zarpa... y las historias de aquí y de allá también, las hienas han partido, o a lo mejor soñaron, a lo mejor lo que imaginamos tiene el poder de hacerse realidad... o simpleente todo fue lo que se pensó que se podía ser con el dinero del ganado vendido... Saludos a todos.

Bonus Tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Touki Bouki en Wikipedia
4.- Touki Bouki en Patio de Butacas
5.- Touki Bouki en African Film Library
5.- Trailer

HISTORIAS MINIMAS

Que el viento arrastra allá o aquí,
que te sonríen tristes
y nos hacen
que lloremos
cuando nadie nos ve.*

No se en que momento pasó, pero nos empezamos a reir de las cosas que hacía mi abuela, de sus lapsus cuando hablaba, o que después del almuerzo empezaba a ver una teleserie venezolana, pero en el intertanto se dormía y despertaba en la mtad de la segunda teleserie que daban, por lo cual ella tenía una teleserie propia... y cuando nos contaba nos reíamos de ella. Así sin darnos cuenta estabamos atentos a sus olvidos y los asociabamos a su edad, con ello también empezamos a perder la confianza en ella... y peor aún ella perdía la confianza en si misma. Con el tiempo me he dado cuenta que nosotros los más jòvenes somos los que empezamos las enfermedades seniles de los mayores, lo digo mientras veo en televisión a Sergio Livingstone un arquero de la selección chilena de los años cuarenta que hoy tiene más de noventa años y continúa comentando fútbol, pese a que a su edad sigue en pie comentando partidos incluso en esta Copa América, pese a su ritmo más pausado... por supuesto que algunas cosas olvida... pero quien puede recordar más de treinta y tres mil días vividos... nos preocupamos tanto de las vidas ajenas que nos olvidamos de nuestras pequeñas historias que en el momento ocurren, que son simples grandes hazañas que cada día llevamos dentro... pienso ahora en mi compañero de trabajo que viajó sólo al frío Punta Arenas en una aventura interior, o en mi sobrina que está aprendiendo a leer, en mi padre que está aprendiendo a usar el Internet, o mis amiga que está terminando su tesis de doctorado, en mi amiga que decidio vivir de nuevo en otra ciudad y en mi ojo que lleva unos cuantos días con un Chalazion que se ve horrible y que espero sanar pronto.

Parece no haber nada más que tierra y viento en esos caminos patagónicos de la Argentina. Entre la ruta alguien corre para golpear una casa que parece abandonada, ¿quién puede vivir en una casa en medio de la nada, sin caminos ni vecinos?... la puerta se abre y María Flores (Javiera Bravo) sale con su niño a oir la noticia. ¡ha sido seleccionada para participar en un concurso en la televisión!, te puedes ganar una procesadora de alimentos, lo único que tiene que hacer es ir al concurso en la ciudad de San Julián que se encuentra a varios kilómetros de su casa, así que no hay más remedio que tratar de viajar con el niño hasta ese apartado lugar... el premio lo vale.

Mientras tanto en un bar en medio de la carretera, todos los días se sienta Don Justo (Antonio Benedicti) afuera a mirar si algún cambio aparece en el camino, con sus ochenta años es el dueño del bar aunque ya a estas alturas es su hijo quien atiende y administra el bar, lo de dueño es casi un título nobiliario. Hay un triste momento en que los hijos comienzan a parecer padres de sus padres, los retan y los mandan como si el tiempo se inviertiera... en medio de esa espera una persona le cuenta a Don Justo que el "Malacara" su perdido perro regalón se le vio en una maestranza de San Julián. Ahora que no queda nada por vivir hace falta una hazaña... aunque nadie le cree va a viajar hasta San Julián para buscar al "Malacara".

El camino a San Julián es árido y solitario, en medio de la ruta Don Justo va encontrando la bondad de la gente. Es que pareciera que en lugares alejados la buena voluntad aflora para compartir los pequeños grande esfuerzos cotidianos que dirigen los solitarios caminos de la Patagonia. Así en una posta rural de salud Don Justo se encuentra con Roberto (Javier Lombardo) un vendedor viajero que está de paso en la posta curándose un pie, para luego seguir rumbo a San Julián... así que Don Justo y Roberto siguen el camino juntos... Pese al solitario camino, parece que el pueblo de San Julián es como Oz, en que las alfaltadas carreteras melancólicas conducen hacia los sueños más simples desde una procesadora de alimentos, hasta un perrito perdido.

Roberto pese a que siempre viaja a San Julián, también tiene depositado sus sueños en el lugar, el amor ha sido esquivo después de su separación y tanta soledad hace que cualquier mujer que le sonría pueda convertirse en su futura compañera, es que tanta soledad a veces hace perder el sentido de lo que se quiere realmente. Así con sus libros de autoayuda tiene una táctica para seducir a una viuda de San Julián... llevarle de sorpresa una torta para el cumpleaños de su hijo René... como una atención y desde ahí comenzar a cortejarla... la torta queda muy bien, sólo que no indica el nombre del hijo... así comienza el paso por las distintas pastelerías del camino para transformar la torta...

San Julián canaliza los desafíos, ninguno será el mismo después de estar ahí, no se han hecho cosas más grandes que simplemente atreverse... y creanme que eso es harto, la necesidad de empezar, de decir yo puedo, es algo más importante que un perro perdido, que una procesadora de alimentos o que desilusionarse del amor... es más trascendental que viajar al espacio o que ser campeones del mundo. Darse cuenta que uno quiere lo mejor y luchar por eso es la razón de la interrogante de saber para que estamos acá. En medio de los caminos siempre tendremos un pueblo de San Julián más cerca para concentrar nuestros caminos y nuestras esperas.
El tema es que hay que aventurarse y tomar esa senda que se pierde en el horizonte.

Saludos a todos.


Bonus Tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Historias Mínimas en Wikipedia
4.- Historias mínimas en Cuevana
5.- Trailer

RETRATOS DE UN MAR DE MENTIRAS

¿A dónde van las huellas que atrás quedarón?
¿qué nos dice el agua con su canción?
¿qué se lleva el aire del ventarrón?
¿A dónde van las voces que oigo en mis sueños?
¿quién oculta a aquel?
¿qué las silenció?
¿qué mordaza negra las apagó?
¿A dónde van los sueños que se olvidarón tras la partida?
¿a dónde van las pisadas perseguidas por el dolor?
¿a dónde van las almas que han arrastrado con tanta vida?
¿a dónde van las lágrimas derramadas por el rencor?
¿A dónde van las sonrisas de los niños?
¿a dónde va por el cielo el nubarrón?
¿a dónde van las madres con su fervor?
¿A dónde van las semillas que no has sembrado?
¿los frutos que el sol no maduro?
¿a dónde va la cosecha que se perdió?*

El rectángulo de luz se llena de colores, música y sensaciones que son únicas... en eso cada lugar de América es único y al mismo tiempo común, el mismo desengaño nos lleva por caminos que parecen confundirse en medio de la codicia y la pobreza. En ese contexto es que nos movemos por la irracionalidad cotidiana que hace creer que lo real es parte de lo correcto... y con el tiempo nos vamos dando cuenta que las cosas no deberían ser como son. Aún recuerdo a compañeros colombianos que a principios del 2000 hablaban de lo cotidiano que eran los secuestros... a muchos eso era algo que le había pasado a algún familiar o conocido... con esos antecedentes no daban ganas de acercarse a Colombia... ahora las cosas parecen ser más calmadas... parecen... al menos esa es la visión que se demostró en los gobiernos anteriores... pero también es cierto que los problemas que Colombia tenía se han ido trasladando a otras regiones del continente... sin embargo la violencia continúa... y en el caso de Marina (Paola Baldión) el vivir con el tío es algo desagradable para su estado lacónico.

Mal lo ha pasado ella, no se sabe bien pero quedo en un estado sicológico que no le ha permitido estar contenta jamás... y en un día de lluvia un alud se llevó parte de la casa y con ello al tío que murió en medio del barro... que da una nueva muerte para la vida de Marina. Ahora sola, sólo le queda respirar y morir, así de terrible es lo que dice ella. Mientras Jairo (Julián Román) trata de ayudarla a vivir, en ese mundo interior destruido le faltan eslabones que expliquen el silencio y el miedo... así es como parten Jairo y Marina hacia el lugar en que ella perdió todo. Su familia, su madre y sus hermanos por culpa de la guerrilla y los paramilitares. Poco a poco van saliendo a flote las imágenes que el shock le tenían bloqueada... así en el camino con un Renault 4 los caminos de Colombia bailan en medio de las escenas.

Jairo como fotógrafo va aprovechando el viaje para hacer retratos con una Polaroid a las distintas personas que los pueblos van presentando, niños, paramilitares y soldados... como Virgilio hay algo de dulce y horrible en cada milla que el viejo auto avanzando... los paisajes colombianos van mostrando su majestuosidad y en esta historia el olor a tierra mojada se llega a salir de la pantalla... junto con ello una serie de interrogantes que el camino va dejando ¿se puede seguir con tanta muerte?, ¿dónde llevan los caminos?, ¿Cuando parará la violencia?... son preguntas que Colombia se hace y debe concluir con reconciliación, no poniendo una bota encima con represión, pronto llegará el verdadero tiempo de la paz... ahí el retrato en un mar de mentiras será un testimonio de que lo que fue real algún día será parte de esa temporada en el infierno que Colombia visitó.



Gritos que en mi mente
ya no quieren resonar,
y mis ojos ya no quieren ver
la imagen callada de muerte
y de soledad;
la mirada perdidad del ayer.
¿A dónde van los sueños...?*

Saludos a todos.

Bonus Tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Retratos de un mar de mentiras en Wikpedia
4.- Página de la película
5.- Trailer

* ¿A dónde van? María Mulata

LENINGRAD COWBOYS GO AMERICA

Tres concursos distintos, uno en cada canal se pelea la audiencia televisiva en la semana. El más exitoso se llama "Mi nombre es" tan bien le va que no fue capaz el domingo de mostrar de inmediato que Osama Bin Laden, prefirió callar un notición que perder sus veintinueve puntos de rating. Pero la lógica de los programas es fácil... un casting para elegir personas que sueñan ser artistas... no dije cantantes... dije artistas con todo lo que eso significa... el sueño de las Susan Boyle's, David Bisbales y Paul Potts, que muchos llevan dentro... la verdad muchos hubiésemos querido ser músicos pero nos dimos cuenta de que el talento se nos quedó en la vida anterior y ahora sólo nos queda oído para poder diferenciar entre una canción de Arjona y un tema de Leonard Cohen (y toda la gama entre uno y otro)... el desfile de artistas e imitadores es constante, algunos caracterizan muy bien... otros pasan del ridículo a la vergüenza ajena. Pero así de sanguinario es el mundo de quienes quieren ser artistas y no tienen un apellido famoso para serlo (Por algo Shakira compró los derechos de la primera teleserie que hizo... para que nadie la vea). Pero en fin, sin el sueño de creer lo que se hace no tendríamos a Pink Floyd ni otros. Es terrible que uno de esos programas paradojicamente se llame "Mi nombre es" cuando lo que más hace es perder las identidades de quienes están en él.

Algo así podría ser lo que le pasa a los Leningrad Cowboys, en plena tundra rusa entre los tractores y el cosechas congeladas surgen los músicos tradicionales del folclore. En un granero se oyen desde lejos los sonidos de clarinetes, bronces y guitarras. En el interior se ve como los integrantes vestidos con pieles y zapatos puntiagudos, con un pelo estilizado en un jopo en punta también y con una mirada estoica. Después de oirlos un productor sentencia.... El grupo es malísimo no sería del gusto... mejor que vayan a "América" a ellos les gusta cualquier cosa, prueben suerte en Nueva York. El mánager no lo duda y con su inglés de colegio llama desde un teléfono público al lado del granero a Estados Unidos... así que ya está decidido los vaqueros de Leningrado dejan los tractores y van a América.

¿Pero qué es Estados Unidos?, parece ser un país, pero la verdad es una suma de retazos del mundo y eso es lo que pueden encontrar estos músicos al llegar a Nueva York. Sus comienzos parecen ser auspiciosos podría ser el Madison square garden o el estadio de los Yankees... sólo queda escucharlos... después de la audición el productor les indica que su gran escenario podría estar en México, porque en NY no prenderían mucho... al menos pueden quedarse en la bodega donde tocaron. Así comienza la verdadera Road Movie por la cultura de Estados Unidos, ahí comienza lo que en verdad llamamos rockabilly, el rock and roll, el blues de Nueva Orleans, el country cada paso hasta llegar a México es un capítulo nuevo en la banda y en los sueños. Con un vladimir (Matti Pellonpää) un mánager inescrupuloso y dictador los músicos comienzan a pasear de bar en bar.

Pese a las críticas que siempre han recibido, los músicos continúan haciendo lo que les gusta, a veces no prenden, otras incluso causan risas, pero importa bien poco cuando se cree que lo que se hace está bien. Los sueños sobran basta con prender la televisión y ver los American Idol's, Rojos, factores x o ¿cuánto vale el show? para ver que la gente busca sus espacios para tener un poco de fama... pero de tanto reirnos de las carnicerías que los jurados dan de los competidores... pienso que en realidad deberíamos admirarlos por sus deseos de cumplir sus sueños, de hacer sus propias procesiones para seguir en pie. Es más cómodo ver en nuestros televisores como muestran su "talento"... los Leningrad Cowboys es algo para no tomarse en serio, pero que cautiva... Aki Kaurismaki con su película viajera los transformó en el famoso grupo finés que ahora son, con estilos y una música ecléctica y sin fronteras... como el cine de Aki Kaurismäki.

Saludos a todos.

Bonus tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Leningrad Cowboys go América en Wikipedia
4.- La música en el cine de Kaurisäki según Miradas de Cine
5.- Trailer

EL VERANO DE KIKUJIRO

Conversando con una amiga en el condominio en que vive, ella me cuenta que una niña que jugaba en el patio, por error cerró la puerta con las llaves de su casa adentro... el problema es que en su casa no llega nadie hasta las once de la noche y eran las tres de la tarde...
Ella la acogió e incluso jugaron con su hija que tiene un año menos... pero mi amiga debía salir y tuvo que dejar a la niña afuera en el patio nuevamente... al regresar a las diez de la noche, la niña seguía afuera sola y con frío esperando que llegara alguien a su casa para abrir...
A veces se olvida que los niños son personas y no mascotas que se pueden dejar en cualquier lugar... por razones económicas... u otras que parecen estorbo... que se les dejan en las casas de los abuelos, campamentos de veranos y otras miles de actividades para que ellos no se aburran... a veces eso es muy bueno para ellos... pero también alejarse de ellos también...
Los niños saben entender todo lo que pasa, y entienden cuando los padres están mal, cuando algo falta o cuando el amor se acaba... a veces se mezcla con la sonrisa y la fantasía que abruma... al final entienden y no olvidan cada gesto y palabra que les dimos en sus pequeños días.

Llegó el verano y han terminado las clases, todos los niños están contentos entre ellos Masao (Yusuke Sekiguchi) que vuelve a la casa de su abuela y se prepara para salir a sus tardes de futbol... pero la cancha está vacía, sólo está él y su pelota... con el verano no quedan muchos amigos en el barrio y la soledad comienza a palparse en su estar. Su padre murio y su madre lo abandonó para buscar trabajo, en una de las pocos fotos que tiene, dice que vive en Toyohashi una ciudad muy distante de donde se encuentra. Pero pese a ello Masao decide salir a buscar a su mamá... sólo con una dirección y unos pocos yenes.

En el camino se encuentra con una vecina, a quien le cuenta de su misión, cosa que encuentra muy peligrosa, por lo que se le ocurre la idea de que le acompañe su esposo, Kikujiro (Beat Takeshi), le avisan a la abuela y parten juntos. El único problema es que el adulto es un irresponsable yakuza retirado, que está acostumbrado a hacer las cosas a su modo, con un tono violento que ya no inspira el respeto que alguna vez tuvo y que no entiende nada del cuidado de niños... así es como Masao tiene que ver como se despilfarran el dinero en apuestas, hoteles lujosos en una Road Movie que parece detenida entre paraderos y ferias...

El mundo adulto es peligroso, eso lo sabemos, hay personas que creen que pueden ser capaces de destruir los sueños. Pero también hay quienes ven en los deseos de un niño la posibilidad de lograr grandes sueños. Masao podría lograrlo si la compañía fuera menos complicada que la del "señor". Pero así como el niño crece en el viaje, Kikujiro va comprendiendo las necesidades y la relación entre el hijo que nunca estuvo y el padre ausente pareciera complementarse entre la magia y el juego... Los amigos existen y el camino se puebla de ellos convirtiendo el viaje del niño Masao y el viejo Kikujiro en una de las mejores vacaciones para ambos.

Hay que aprovechar el tiempo de vacaciones con los niños es nuestro mejor aprendizaje de lo que perdimos, para ellos (como para nosotros) son momentos inolvidables que nunca se borrarán... por lo mismo hay que convertirlos en los mejores momentos de la vida.

Bonus Tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Kikujiro No Natsu en Wikipedia
4.- Trailer


5.- Trailer en castellano


6.- Banda sonora de Joe Hisaishi

ESTACION CENTRAL

Puede que todo siga igual. También puede que no sea así. Quizás banderas blancas tu habitación alumbren y mi amor esté cerca y los dioses duden. Y este sea un buen principio, principio de incertidumbre. Puede que te salves. Puede que amanezcas conmigo y las espadas se entierren.
(Ismael Serrano)

Los sentimientos parecen inundar los lugares para siempre, en los hospitales se pueden escuchar sonidos de enfermos de salas abandonadas por fantasmas. Mientras que en los cementerios el silencio de la muerte hace que sólo se oiga la tristeza como parte del luto... así también los aeropuertos están llenos de ilusiones y las estaciones de trenes están colmadas de sueños y ganas de empezar. Es por eso tal vez que en los alrededores de las estaciones de trenes o buses interprovinciales tienen esa mezcla de lo dejado y lo nuevo, como si fuera una prolongación de ciudades menores, ahí vemos esos hoteles baratos, mezclados con lugares de comidas típicas y tiendas de ropa de menos costo... es al primer lugar que se llega y el primero que se conoce con las miradas de lo que se deja... esa es la gracia de las estaciones... a diferencia de los aeropuertos... abandonados en medio de la nada que no representan países ni ciudades, son lugares que parecen no tener país, las estaciones de tren reciben todos los días ese ganado de personas que duermen en otros lugares los sueños que las ciudades les entregan.

En la estación central de Río de Janeiro se encuentra Dora (Fernanda Montenegro) una profesora primaria que se encarga de escribir cartas, en medio del analfabetismo los sentimientos de los viajeros se hacen más intensos al llegar a la ciudad alegre. Es ahí que los lápices de Dora piden regresos, encuentros o pensiones, dicen te amo y te odio; por un real se puede hasta dejar la carta en el correo. El problema es que muchas de esas cartas quedan en el "purgatorio" esperando salir del cajón del mueble de Dora alguna vez hacia un buzón... como al parecer nunca ha ocurrido...
entre todas las cartas que llegan está la que dictó Ana (Soia Lira) en que pedía a su marido regresar a la casa para que conosiera a su hijo Josué (Vinicius de Oliveira).

Lo que parece normal termina abruptamente cuando Ana es atropellada afuera de la estación, dejando completamente sólo a Josué varado en el único lugar que conoció, la estación y cerca de la única persona que conoció en Rio, la escritora de cartas Dora. Nada más ni padre ni madre... Así Dora lo lleva a casa para cuidarlo por un día para al otro día, llevarlo al orfanato para que lo adopten... a cambio de dinero que permite comprar un televisor nuevo. Pero Josué es más grande que el común de los niños en adopción, por lo cual es má temible que el niño pare asesinado para obtener y traficar sus organos... no está limpia la conciencia de Dora y en un acto prefiere rescatar al niño y devolverlo a su padre... en el sertáo, al nortdeste de Brasi.

Acá comienza una de las historias en formato Road Movie más hermosas que me ha tocado ver. Los adultos nos convertimos en bestias por culpa del dinero, hay gente que los vende, los asesina o los maltrata, Dora necesita la redención... aunque el niño la odie por todo lo que intentó hacer, el viaje de Dora hacia el nordeste se convierte en una retrospección de todo lo que ha hecho en su vida y analizar ¿qué valor tiene?... por qué ella... por qué el niño tuvo que llegar a ella, habiendo tantas personas en Rio. Hay momentos en que dan ganas de dejarlo sólo arriba del bus y que otros se encarguen de devolverlo a su padre. Pero Josué sigue ahí a su lado... puede también que el viaje le traiga el amor... "Puede que todo siga igual, también puede que no sea así..."

Pero el Sertao una vez más vuelve a aparecer, grandioso y liberador, mientras el camino tal vez no parezca ser lo que se pensaba. Los que trabajamos buscando lugares sabemos que no basta un número y una calle para llegar, hay una historia entre medio que hace que cada uno se encuentre donde está.... y los que no saben porque están donde están, es porque aún no han llegado a su lugar común. Josué sabía que estaba llegando a su dirección y Dora aprendía que donde vivía no estaba todo... la vida tiene ese principio de incertidumbre que parte desde una estación de trenes que convierte una tragedia en el inicio del presente, que puede ser capaz de convertir a un niño bueno en un delincuente o a una mujer sinvergüenza en una persona digna... los caminos del Brasil van tiñendo de rojo esos suelos tristes del nordeste, ahí en cada momento intenso Dora y Josué, van encontrando que los buenos son más que los malos, que estamos dispuestos a que la gente sea feliz, que ame y que responda sus preguntas más intensas... como en esta maravillosa película del Brasil.

Bonus Tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Página de la película
4.- Central do Brasil en Wikipedia
5.- Trailer

QUÉ TAN LEJOS

Cuando pienses en mi
encuéntrame en las cosas más sencillas
en esas cosas leves y profundas
encuéntrame en el viento
y en el arco celeste de la tarde
y llénate de estrellas las mejillas
cuando pienses en mí
cuando pienses en mí
cuando pienses en mí

¿Enamorarse es un sentimiento o un estado?, porque a veces uno está enojado, contento u odia un rato; pero enamorarse parece que no es ni lo uno ni lo otro... parece que enamorarse es algo que hace despertarse y soñar, es una sensación que invade todo el cuerpo y uno hace cosas que la razón desconoce... mis kilómetros de viajes han sido por eso, mis suspiros, madrugadas y trasnochadas... y pese a todo no me arrepiento de haber amado tanto a alguién. Siento que crezco, que veo la belleza, que me puedo desprender y que las cosas parecen tener más sentido.
No está permitida la racionalidad para que el amor crezca, necesita de nuestra mejor fantasía para que se regenere.

Esperanza (Tania Martínez) llega a Quito desde Barcelona, ella trabaja en una agencia de viajes y en esta oportunidad ha decidido por Ecuador, conocer el Chimborazo y el Cotopaxi, recorrer Cuenca, Guayaquil y Quito... siempre es una aventura conocer los países latinoamericanos... después de unos días recorriendo la capital decide viajar a Cuenca, al sur del país. Al llegar al asiento tranquila se sienta en la ventana... hasta que llega la persona del lado que le dice que ella si tenía la ventana... pero al final accede a cederle el lugar... total ella se iría leyendo en cambio la española quiere turistear... todo bien hasta que en una parte el bus se detiene y a lo lejos se divisa una gran caravana de autos... hay una huelga en algún sector del camino por la implementación del plan Colombia...

La situación no se ve con cara de solución, pueden pasar días arriba del bus... la niña del lado se baja prefiere caminar que quedarse sentada... Esperanza decide ir con Tristeza (Cecilia Vallejo) hasta Cuenca... ella debe llegar si o si a un matrimonio... así que urge llegar... pese al paro y pese a todo. Tristeza y Esperanza son opuestas, mientras la primera es callada y seria... a Esperanza le sobran las palabras y con su acento barcelonés puede llegar a saturar algún oido poco tolerante como el de Tristeza. El problema es que ella no quiere llegar a un matrimonio... quiere llegar a deshacerlo... convencen a su "novio" de que no se case, que es una mala decisión y que las familias están forzando esta unión.

En el camino deciden hacer dedo para viajar, en una de esas detenciones se aparece como si fuera divino Jesús (Pancho Aguirre) el también va a Cuenca y el paro lo dejó botado en la carretera... él debe llegar a un funeral de su abuela... pero más importante de que llegue el es que llegue su abuela... que se encuentra en un frasco para esparcir sus cenizas en Cuenca, ahora los tres toman viaje por la carretera... en diversos autos y la vida comienza a llenarse de palabras, consejos y un poco de lágrimas... es que las cosas uno parece verlas de una forma muy distinta a lo que son... Tristeza tiene que impedir que su novio, un biólogo marino se case obligado con la niña que dejó embarazada... debe sincerarse como en esas películas en que alguien impide el casamiento... porque el verdadero amor puede más.

Así en ésta Road Movie, se va descascarando el Ecuador en todo sus esplendor... no sólo lo que es Quito, Guayaquil y Cuenca... es el color, el aroma... la injusticia y los buenos sentimientos. La honestidad y los sueños de un país en que el calor se une con sus grandes alturas para aclarar las vidas y limpiar las lágrimas para comenzar a soñar nuevamente... como Tristeza y Esperanza.

Saludos todos.

Bonus Tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Trailer

TRANSAMERICA

La Traviata ayer se presentó en el Teatro Municipal de Santiago de Chile, uno de los pocos teatros de música docta de la ciudad, en el que todos los años presentan las mismas obras "famosas", salvo el ballet el resto son las mismas sinfonías, las mismas operas y la misma música de cámara... por algo en Chile le llaman música clásica, porque de tan repetida y de tan escaso margen de apertura, la "gente culta" no pasa más allá de los austriacos, italianos y alemanes de los siglos anteriores al XX.
La Traviata se presentó, nuevamente en dicho teatro... una obra que fue concebida, en un primer momento por Giussepe Verdi para que fuese contemporánea donde el público sintiera más cercanos a quienes interpretan a los personajes, la gente prefería conservar los "valores del pasado" porlo que debió situarla en Francia de 1700. La presentación iba tranquila, hasta que en la segunda escena de la fiesta en la casa de Flora, algo era distinto... la música seguía mientras desde el palco sonaba un silbido incipiente que se convirtió en una silbatina ensordecedora como contó el diario "Las últimas noticias", el motivo de tanta desesperación era que en medio de la fiesta salían hombres vestidos como mujeres. La alta sociedad que va a disfrutar de las "clásicos" hiper vistos no toleró que aparecieran travestis en una opera.

Así como la "Extraviada" de Verdi, el despertador suena un día cualquiera en Los Angeles,California ...y comienza todo el ritual de Bree (Felicity Huffman), un modelador que le marca las caderas y le crea cintura, unas pastillas de hormonas que no debe dejar de tomar, dos prótesis de silicona exteriores y un vestido no muy ajustado para que no se note cierto bulto en el entrepiernas que se convierte en la patente que indica que el pasado de ella fue distinto, el destino le daba papeles distintos a los que biológicamente había sido creado. La forma que tenía de estar completamente de acuerdo y feliz con su futuro era extirpando su fálico pasado y ser una mujer completa.

Todo estaba aprobado para dicha decisión, mientras se dedicaba al corretaje inmobiliario desde su casa, el teléfono suena desde Nueva York buscando a Stanley, Bree les indica que ese señor ya no vive en dicha casa, el recado para dicho señor es que su hijo ha sido detenido por tráfico de drogas y la única persona con la que puede contactarse es con el señor Stanley, el padre que no conoce. En realidad del señor Stanley solo queda un bulto entre las piernas de Bree que está próximo a desaparecer. Bree tiene un hijo de diecisiete años que no conocía que se encuentra preso. La vida es injusta en el momento en que Stanley desaparecería como un canto de cisne surge la voz de un hijo desconocido al otro lado del país que grita por un encuentro. Ser mujer y ser padre alguna vez parecía algo inconcebible en términos literales, pero ambas cosas no son incompatibles... un vuelo a Nueva York lo confirma, y después de una fianza que bien vale una extirpación de un pene transexual, Toby (Kevin Zegers) es liberado por Bree una pastora de una iglesia evangélica.

El joven perdido desea ser actor de cine en Hollywood, Bree decide llevarlo hasta la otra costa, para reencontrarlo y reencantarlo con la vida. En una vieja Station Wagon parten en un viaje interior Bree y Toby hacia Los Angeles. El camino por el centro de Estados Unidos los lleva al corazón de un país de un borde distinto a su centro... Entre los paisajes naturales y las personas que vuelven a aparecer después de años de "extravío" Toby y Bree van recuperando el pasado ingrato que les ha marcado sus rostros.Algunas cosas mejor omitirlas y dejar que el tiempo las diga, parece ser la máxima de Bree, mientras Toby sigue con la ilusión de conocer a su verdadero padre.

El camino de nuestras vidas se encarga de revelar los secretos ocultos y los visibles que aún no tienen el valor de hacerse verbo, en el momento en que los actos se vuelven oraciones, la verdad se asoma como un bálsamo de energía, mientras menos honestos somos con lo que sentimos y lo que queremos, el camino se va llenando de ripios que incomodan cada vuelta de rueda... y Transamerica trata de eso, donde los sueños no vuelan... viajan por tierra grandes distancias, al sol, en el frío de la noche, soportando incomprensiones familiares y mentiras solapadas. Así como todos los cobardes que silbaban en el Teatro municipal mirando La Traviata ayer, la extraviada Bree hace el duro camino de su deseo y el deber como mujer y como padre... en un mundo que no es capaz de ver a un travesti en una opera.


Saludos a todos

Bonus Tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Páina de la película
4.- Carteles en Impawards
5.- Trailer


6.- Banda Sonora de David Mansfield

Beautiful Dreamer - David Mansfield

GUANTANAMERA

Guantanamo se encuentra al sur de la isla de Cuba, su bahía se encuentra controlado desde fines del siglo XIX por Estados Unidos, pese a ello la ciudad cubana de Guantanamo es una ciudad que vive de la caña de azúcar y el café. Desde ese lugar nace la última película de Tomás Gutiérrez Alea antes de morir.

Paradójicamente, la trama central de su película fue un funeral, Yoyita era una de las voces nobles que la ciudad le había regalado a Cuba, su talento la llevó a otros escenarios de la isla... dejando consigo el amor inconcluso, la vida se encarga de reencontrar los sueños en cualquier momento.
El amor debería ser socialista, debería ser igual para todos y en grandes cantidades, todos deberíamos trabajar para él, a nadie debería faltarle a quien amar. Cándido lo siente así... por algo esperó el regreso de Yoyita por toda su vida... nada supera a esas breves horas de amor que quedaron entre ambos. Años de sueños, de imágenes de reencuentros, ilusiones se encontraron ese día en Guantanamo sellando ese amor postergado por los caminos.
Novescientos diez kilómetros separan a La Habana con Guantanamo, es el camino que debe tomar el cortejo funebre para sepultar a Georgina en la capital cubana. Pero hay historias que sólo se pueden dar en la Cuba revolucionaria y bloqueada económicamente. La burocracia revolucionaria se encuentra inserta hasta en las funerarias, lo sabe muy bien Adolfo el funerario de Guantánamo que en un plan "genial" decide transportarla por tierra, intercambiando el carro fúnebre de cada estado para así ahorrar el combustible que significaría utilizar un sólo auto de ida y vuelta por la isla... desde ya para uno suena una idea descabellada y ridícula, pero en un país en que los recursos deben maximizarse... puede ser... ¿viable?.
Desde ese momento al ritmo de la mítica canción cubana, como lo hiciera Solás en su tercera parte de Lucía, la carretera A1 comienza a ser la principal protagonista de esta Road Movie cubana. En toda carretera no pueden estar ausentes los camiones y en este caso el camión de Mariano circula por la misma ruta hacia La Habana.

Entre encuentros y desencuentros Georgina, la sobrina de la fallecida Yoyita, se encuentra con el camionero, un café en el suelo, dos miradas que se cruzan y una imagen en blanco y negro proyecta ese último día, en que una carta cayó del libro de la profesora Georgina de la facultad de Ingeniería. ¿qué había sido de la profesora de Economía política del socialismo? y ¿qué era de ese alumno de ingeniería?. La carretera los encontró nuevamente después de tres años de ausencia y de nuevos rumbos, ahora entre muertos y muertes, existe la posibilidad de resurgir, de reinventarse y de amar. Tiempo de cerrar los ojos y esperar que los labios se besen. Entre Guantanamo y La Habana pasan muchas cosas y esta historia de solidaridad, de plan común, de un país en que la dignidad se encuentra presente en todas sus manifestaciones todo vale a la hora de seguir creyendo en que las cosas se pueden hacer, en que no hay edad para amar, que vale la pena esperar, que las cartas de amor son una ventana del alma, que la verdad es la guía que conduce a la razón, que los viajes nos van enseñando a vivir mejor y que mientras la coherencia guíe los sentimientos el camino será mejor.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Comentario de Cinemablog
4.- Guantanamera en Wikipedia
5.- Acerca de las Road Movies
6.-Trailer

7.- Una de las escenas más lindas del cine cubano




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