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domingo, 9 de noviembre de 2008

AKIRA

Mientras veía Niebla de Guerra, McNamara contaba que su primer trabajo consistía en contar cuantos muertos habría por bombardeos, para ser más eficientes las operaciones militares. El con la memoria como un fantasma que reaparece, ahora contaba y comparaba las ciudades arrasadas con la superficie de ciudades estadounidenses. Los numeros de sus tablas se convertían en bombas que caían por los avionesB23 sobre todo el Japón.
Las bombas atómicas cayeron sobre Hiroshima y Nagasaki generando en diez segundos temperaturas de más de diez mil grados, como generar un sol dentro del planeta, todo lo que existía desapareció. como si un mosntruo gigante pisara y arrasará con algo... nos tuvimos que acostumbrar a la mentira de que si no fuera por la bomba, la guera hubiesen habido más muertos. Como si destruir ciudades fuera un acto de paz.
Así han crecido las generaciones de japoneses con el recuerdo de la destrucción total, de la muerte y la desfiguración... y sus ciudades se convirtieron en escenarios de grandes monstruos, que destruyen una y otra vez edificios y vías... Es que ellos ya lo aprendieron... sus ciudades que no sólo caen por las bombas, tambien por los terremotos, no tienen las contrucciones milenarias del Europa... pero tienen el temple de seguir vivas. En Japón las ciudades son ideas que perduran y persisten venciendo a todos los odios que han existido.
Por lo mismo ver que Katsuhiro Ôtomo crea un Neo Tokio es el signo de otra reconstrucción después de la Tercera Guerra Mundial, ahora la ciudad es más moderna en edificios, pero el futuro se nota un poco distinto. Una nueva dictadura se aferra de la información, la revolución desea cambios y los jóvenes se siguen debatiendo en vivir el mundo exterior o el interior.
En el caso de Tetsuo Shima le ha tocado siempre ser el mimado, se siente inferior y siempre ha deseado ser mejor que su amigo Kaneda. Está aburrido de ser sobreprotegido (según él) y necesita demostrar que es más poderoso.

El gobierno sabe de lo importante que es el poder de Tetsuo y lo resguardan, pero la inmadurez y el deseo de mostrar la superioridad se confunden etre lo importante y lo infantil, pese a todo Tetsuo es un niño, como otros, con el mismo miedo y el mismo odio. La nueva ciudad parece seguir viviendo entre la destrucción y el resurgimiento de Akira... primero como una voz en la conciencia de Tetsuo que se convierte en alucinaciones. Después el resurgimiento parece encarnarse en un nuevo futuro...

Mientras la rebelión y Kaneda, más por interes de conquistar a Kay, que por convicción se topa con el deseo de liberación de Akira, el antiguo monstruo que destruyo Tokio... El futuro es especial posee la tristeza y la desesperanza de tanta muerte, las escuelas públicas no son muy distintas a las cárceles, las motos son las nuevas armas, que más queda por hacer cuando todo se vuelve a destruir, cuando en cualquier momento vien algo del exterior que destruye la ciudad nuevamente, que nos obliga a volver a empezar, a volver a vivir. Akira el niño que destruyo el pasado, puede volver a pasar lo que pasó.

Con Akira comenzó todo para nosotros, la animación de esos años ochenta sigue vigente como si fuera de hoy, las cosas no han cambiado tanto desde ese futuro al nuestro, hemos sumado nuevos miedos y nuevas luchas. Los gobernantes cambian pero la realidad de esos días de Japón, se proyecta en los dibujos de la animación japonesa, como un nuevo género del cine que nos tiene siempre alerta de un nuevo horizonte, en las fantasías creadas con trozos de nuestras realidades... a veces malditas realidades.


Bonus Tracks
4.- Trailer

5.- Banda sonora de Shoji Yamashiro

domingo, 24 de agosto de 2008

LA OLIMPIADA DE TOKYO

El piloto Paul Tibbets el año pasado conducía un auto Suzuki, pero hace unas cuantas décadas un día seis de agosto de 1945 manejaba un B-25 llamado Enola Gay, bautizado igual que su madre. Al pasar por una ciudad prospera del Japón hizo abrir la boca y partir, a lo lejos se vio un hongo de humo gigantesco que cambió el curso de la historia.
El mismo día de muerte en otro lugar de Japón nacía Yoshinari Sakai quien se convertiría en un joven atleta, que diecinueve años después recibe una antorcha dentro del Estadio Nacional de Tokio, para luego entrar triunfalmente al lugar repleto de público y deportistas de todo el mundo, porque el fuego del Olimpo había llegado a iluminar los días olímpicos de 1964.
Así Japón demostraba una vez más que era un país con temple, cuando el mismo joven que venció al fuego y la muerte ahora llevaba la antorcha para encender el pebetero de la paz y por un momento, descansar de la ignominia estadounidense de esos días de guerra.

Así comenzaron los primeros juegos olímpicos de Asia, llenos de signos de la época de los mundos, cuando la Guerra Fría seguía presente por el planeta y marchaban soviéticos, vietnamitas, estadounidenses, cubanos, etiopes y otras muchas nacionalidades por el estadio, para la fiesta... pero también para mostrar la supremacía sobre los otros...

Antes los juegos olímpicos eran sólo voces que el mundo escuchaba, o palabras de los diarios... sólo Leni Riefenstahl había realizado una película con los juegos de Berlín en 1936. Ahora en Tokio es Kon Ichikawa quien se dedica a dirigir la nueva película de los juegos asiáticos. Pero el resultado su trabajo fue más que sobresaliente. La fusión del cine, la noticia, la belleza del Japón y las historias personales, han hecho de ese trabajo periodístico una hermosa obra de arte que quedó incrustada en la historia del cine.
Comienza con un sol que nace, rojo como la bandera y desde él el cuerpo humano es la estrella... el atletismo tiene el desfile de músculos y sonidos antes de la bala que indica el comienzo, las cámaras lentas muestran todo el esfuerzo que se realiza en esos diez segundos para cruzar la meta. Se ve la concentración de saltadores, el esfuerzo de los lanzadores de martillo, balas y jabalinas, mientras en la noche los podios cantan himnos estadounidenses y soviéticos por doquier.
Entre los testimonios del esgrima, el voleibol, la natación, la gimnasia entre otros, la aparición del Judo como deporte, me quedo con la imagen final de un atleta distinto, mientras el desfile de cuerpos de las potencias de los bloques en el último día un flaco joven corría tranquilo la maratón, se llamaba Abebe Bikila de Etiopía, era el mismo deportista que en Roma había ganado una maratón descalzo, ahora con zapatillas ganaba nuevamente la histórica competencia dejando en la memoria el himno y el ejemplo del esfuerzo personal del tercer mundo por superarse. Abebe unos años después tuvo un accidente que lo dejó discapacitado... para morir unos años siguientes.

Las bombas lanzadas en Hiroshima y Nagasaki han dejado una extraña sensación en Japón, pese a la occidentalización aún quedan resquemores por las masacres, que la historia oficial parece suavizar (y peor aún justificar). Pero pese a ello esos días de octubre de 1964, fueron otra fiesta con otros nombres que la memoria deja en los baúles... como hoy en Bejing se recuerda a Phelps a Bolt y a Isimbayeba... los heroes de Tokio estan plasmados en los fotogramas de Ichikawa, pero junto con eso... el cine se convierte en testigo y parte del esfuerzo de un país en salir adelante, de la muerte, de secarse las lágrimas y entre sollozos construir una sociedad que no cometa los mismos errores, que no olvida ni perdona, pero que crece y una vez más vence a la muerte.

Saludos a todos.


Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Los juegos por Wikipedia
4.- Comienzo

5.- Fotogramas


6.-La película se encuentra en la colección Criterion

domingo, 23 de diciembre de 2007

IKIRU

Un conocido mío avisó que postulaba a un postgrado en otro país, junto con felicitarlo y alegrarse, nos daba los argumentos de su empresa, era que su esposa le había pedido que lo del postgrado fuese luego, porque después quería tener hijos... y ahí empezar a vivir...
Empezar a vivir era, hacer que los ahorros juntados se gasten, vivir en el terreno que compraron pero que aún no han construído, vivir entonces será esa en la casa grande, mirando crecer los hijos en la estabilidad de la inversión temporal del pasado...
No pude dejar de pensar... mejor dicho de comparar... que había hecho yo para esa vida estable y tranquila... ¿estudiar?... ¿hacer un postgrado con una tesis interminable aún?... ¿ahorrar?... la verdad no he hecho mucho, ni siquiera me he enamorado del todo como para soñar esa "vida". A veces parece que a otros la carta gantt de la vida la cumplen al pie de la letra... en cambio otros vivimos las cosas que se nos van dando, o que queremos que se nos den... sin darnos cuenta como las hojas del taco, pasan de un extremo al otro, llenas de reuniones, compromisos, entregas y eventualidades...

Cuando los días corren ya no puedo creer que esos treinta años ya llegaron y lo que parecía distinto es igual... o casí igual... las fotos demuestran el tiempo que ha transcurrido, algunas canas que revelan las penas y una respiración más larga como un suspiro susurran en cada momento que los días pasan.
Ahora trabajo en el servicio público, y me toca ver a muchos colegas de planta... que realmente cumplen literalmente su función vegetal en el sistema, tenemos expertos en solitario spider, en buscaminas, en leer los periódicos, en vender cosas por los pisos, en marcar y salir de compras, entre otras cosas... por otro lado están los que trabajan con un amor incondicional a sus labores, como un apostolado... y estamos nosotros... los nuevos... los que tenemos ganas de hacer cosas, de que algunas cambien... los que creemos que podemos cambiar cosas... será que en el camino el fantasma de la desilusión se nos incrusta por los huesos... y nos transformará en esos vegetales...
Lo que cuento parece ser intrínseco de los funcionarios públicos del mundo, porque Akira Kurosawa en los años cincuenta contó la historia de Kanji Watanabe, el jefe de la sección del ciudadano de Tokio que tenía el récord (inútil como todos los récords) de haber ido absolutamente todos los días por veintinueve años... todos los días timbrando papeles y derivando los problemas ciudadanos hacia otros departamentos del municipio... es lo más fácil.
La vida había sido desgraciada con Watanabe su esposa había muerto hace veinte años atrás y quedó solo con su hijo pequeño... un gran motivo para vivir era que su hijo tuviera lo mejor...
"Cuando te dicen los médicos que tienes úlcera y te dejan comer de todo... en realidad te dicen que tienes cáncer y que morirás pronto"... así le presagia alguien a Watanabe antes de que el doctor le anuncie que sólo tiene una leve ulcera y que puede comer de todo...
La vida se hace más rápida cuando se sabe el final, todo lo que no se hizo se trata de hacer, ahí comienza la ruta interior del burócrata tokiota.
Me dio miedo escuchar a mi amigo esperar el día en que la curva de su vida se estabilice, le temo a que la soledad sea mi estabilidad (de hecho mis años no han sido muy sobresaltados) y no hablo sólo de no sólo de lo afectivo, si no a la sensación de vivir que Watanabe tuvo en sus días de timbrador de certificados... la vida al final tiene tan pocos días que no vale la pena perderlos, y en medio de la "úlcera" de Kanji Watanabe la vida brota entre ese blanco y negro japonés, que Akira Kurosawa nos regalo para mirar las cartas gantt de nuestras vidas... y hacerlas pedazos, para vivir los días actuales.

saludos a todos.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Parte de la Banda sonora

4.- Trailer

sábado, 13 de octubre de 2007

LOS SIETE SAMURAIS

Después de haber hecho una fila de horas para esperar el estreno de Las Dos Torres, la segunda parte del Señor de Los Anillos, en medio de la película cuando llovía sobre el abismo de Helm, nos encontrábamos todos expectantes: los humanos, los elfos, el enano, nosotros los espectadores... en ese momento sabíamos que eramos parte de un momento especial en la historia del cine, en el cual el combate estaba marcando un antes y un después de lo que se mostraría como batalla en el cine... y así fue todo cambió, hasta los combates de Star Wars fueron distintos desde esa escena.
Hace muchos años llegó a mis manos el libro del Canto General de Pablo Neruda, en una edición que traía consigo ilustraciones de Venturelli, era gigante y me leí cada una de las palabras impresionado, era una poesía escrita con tanta fuerza que en algunos momentos me encontré leyendo en una voz alta que se convertía en gritos de libertad, era tanta la fuerza que ejercían esas conjuciones de ideas de Macchu picchu, del pasado colonial, del presente que me sentí leyendo el libro más majestuoso de poesía. Algo que no me pasaba desde Hojas de Hierba de Walt Wittman.

Son pocas las veces que uno se enfrenta realmente a algo majestuoso a veces son libros como para mi el canto general, otras veces son escenas como la del señor de los anillos, me pasa con algunos discos como el Dark side of the moon de Pink Floyd, y con la cantata de Santa María de Iquique, me pasó cuando vi pasar al papa Juan Pablo Segundo y le pasó a algunos conocidos míos cuando conocieron a Fidel Castro... son sensaciones en que el alma parece crecer tanto que te hinchas y sientes que eres un punto en medio de un muro gigante.

Todo este preámbulo es para decir que la sensación de la historia que Akira Kurosawa contó al mundo en el año 1954, es una de las historias más impresionantes que he visto en mi vida, en medio de la simpleza del campesino y el hombre de la ciudad, en esta tragedia griega de injusticias. Me sentí recordando a la lluvia del Abismo de Helm, a la fuerza del Canto General de Neruda, a la majestuosidad del sonido de Pink Floyd, a la emoción de Vamos Mujer de la Cantata de Santa María, a la figura limpia de ese papa polaco pasando por la Gran Avenida de Chile, al metro ochenta de Fidel, en cada minuto era más pequeño por que el sonido de los caballos, las actuaciones de cada personaje y el blanco y negro se arrancaban de mi pantalla para esparcirse por toda la pieza, empapándome de la emoción.

La verdad esta entrada la había escrito hace mucho tiempo, pero le tengo tanto respeto a algunas películas que no me atrevo a contar las cosas, y me había quedado tan largo el post, que lo hice de nuevo.No pensaba agregarla, hasta sentirme más maduro para hablar de este monstruo. Pero todo lo que veo y que he visto tiene algo de los siete samurai... por lo que no me pude contener.
Todo parte de
sde la diferencia en el vivir que tenemos los citadinos en contraposición de quienes viven en el campo... y cuando digo campo no me refiero a las parcelitas de agrado, o a los obreros agrícolas. Me refiero al campo propiamente tal, a ese que en invierno el barro les llega hasta las rodillas, al campo que cuando caen las heladas pierde su cosecha, al campo a caballo, en que la noche es oscura, en que el baño es un pozo alejado de la casa, ese campo desconfiado y temeroso de lo nuevo.
El campo tiene una imagen tranquila, hasta un poco envidiable, pero en su interior hay una serie de pequeñas tragedias que se esconden en la inmensidad de lo cotidiano, la lógica campesina hacía seguir pacientes el atropello de los asaltantes, que llegaban a pedir una cuota anual para robar. En medio de esta lógica aparece la idea de buscar ayuda externa. De eso lo sabemos bien los subdesarrollados que recibimos constantemente ayuda externa, a veces porque la pedimos y otras porque llegan solos... que solución en este caso... contratar guerreros para que defiendan la aldea. Pero ¿Cómo puede pagar un campesino pobre a un samurai? sólo con las cosechas, los valores son distintos entre la ambiciosa ciudad y el campo, la relación urbano rural es como un mal amor, no hay besos reales entre ellos, hay una traición mutua en que la ciudad envuelve con asfalto la productividad, y a la vez el campo crea la imagen idílica de la naturaleza que engaña a los urbanos escondiendo la dureza de sus días. ¿dónde encontrar hombres que luchen sólo por los derechos que se violan, pero que urge defender?, ¿quién arriesga la vida, por un puñado de pusilánimes que prefieren suicidarse a seguir luchando?.

La verdad si lo hay, (al menos en la historia de Kurosawa) y esa persona reflexiva y casi desencantada se llama Kanbei, un soldado que ha vivido la lucha desde siempre, acepta primero este desafío distinto... es un gran jefe, de esos que sin demostrarse a si mismos con mucha consideración demuestran su liderazgo con una sonrisa amiga, con un abrazo de cariño y lo más importante con la palabra certera en el pensamiento preciso... esos tres elementos son los que hacen que a un líder sea admirado... en general cuando se le tiene miedo al jefe... es por la falta de racionalidad, un mal lider usa el miedo para escudar su miseria. En el caso de Kanbei es su personalidad lo que hace que sea una persona admirable.

Así uno a uno los samurai van llegando al pueblo, a combatir la injusticia... cada uno con una personalidad diferente van a la noble cruzada. se va sumando la incondicionalidad de Shichiroji, la perfección mística de Kyuzo, la percepción y lo ecuánime que es Gorobei, el buen humor y la astucia de Heihachi, la juventud y el idealismo de Katsushiro; y por último el sagaz Kikuchiyo (Toshiro Mifune), el que más se hace notar en la historia ya que no es igual a los otros samurais, de hecho a el se le considera como un triángulo en medio de seis círculos, las cosas no son igual para el que es diferente, yo lo he sentido siempre, para los que han tenido menos oportunidades, porque nacieron pobres, nacieron en el campo, o simplemente porque nacieron en un país subdesarrollado hace que cada logro tenga más significado. En el caso de Kikuchiyo busca ser respetado y reconocido por sus pares, todo lo que hace es no sólo por el bien de sus defendidos, si no que para sentirse aceptado por los demás.

Pero así como en el abismo de Helm, la preparación del campo de batalla tiene como banda sonora el sonido del latido de nuestros corazones, sabemos que se acerca el momento en que todo lo anterior se materializa, hay una tranquilidad expectante que sólo se interrumpe con nuestra propia percusión cardiaca. Todos ya están preparados, los campesinos han aprendido a defenderse con bambúes, los samurais esperan con sus katanas, una ciudad amurallada y la adrenalina, se une con el miedo... ¿o será que ésta es una mezcla de ansiedad, miedo y fuerza?. Hasta que en un momento vuelven los asaltantes a la aldea..

Lo que viene ahora es la madre de todas las escenas ahí se entiende el porqué de las películas del oeste norteamericano son como son, porque existen los jedis de Star Wars, porque la figura del samurai es la imagen del respeto,la nobleza y el honor. En mi caso soy un agradecido cuando en una batalla queda clara la estrategia, en esta ocasión cada movimiento y cada acción, comprenden porque se estuvo más de dos horas y media de película esperando el momento del conflicto final. No importa el blanco y negro de los años cincuenta, más importante que esas primeras camaras lenta o que el uso de tres cámaras al mismo tiempo.
La historia de los samurais no es una épica de esas idealizadas por la historia universal, no tiene Alejandros Magnos, ni Napoleones, ni Che Guevaras, es la historia común y corriente de los campesinos que buscan un poco más de paz y libertad. Como todas las despedidas, el sabor amargo de la ausencia y la felicidad de los ayudados se transforma en una medalla simple para llevar en la memoria, el camino continúa para los samurais y para los campesinos, la ciudad sigue donde está y lo rural ha mantenido su tranquilidad, es dificil para el combatiente descansar, el color de la muerte es el motor del guerrero, la paz sólo ayuda a reflexionar y para los hombres de la guerra la paz es un buen motivo para pelear.

saludos a todos


Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Película en Wikipedia
4.- Go Rin Kai
5.- El pasado medieval japonés
6.- Parte de la banda sonora

7.- Trailer


martes, 22 de mayo de 2007

EL VIAJE DE CHIHIRO

Para que estamos con cosas, la decisión que menos importa para el futuro de las familias es la de los hijos, cuando se cambiaron de casa mis padres nosotros sólo tuvimos que acatar, jamás se nos preguntó donde queríamos estar, en que lugar queríamos vivir, si queríamos casa o departamento, sólo tuvimos que aceptar lo que nuestros padres decidían… en el caso de amigos esa decisión llevó consigo el cambio de colegio y el volver a empezar… para algunos es tan difícil recomenzar lo construido en la amistad… y en general esos amigos de infancia de la antigua casa, se olvidan y desaparecen en último cajón del tremendo archivador de la memoria.

A Chihiro sólo le quedan las flores que le regalaron sus ahora antiguos compañeros de colegio, flores que lleva abrazadas en el duro viaje sin retorno a su nueva casa… pero entre conversación y conversación los padres se pierden del camino, cosa que no es relevante para un japonés con dinero, el tiene una camioneta todo terreno por lo que no hay bosque que le espante… al final llegan a la entrada de un túnel.

¿Perderse en un bosque y encontrar un túnel? no es el mejor panorama, cuando se va hacia el nuevo hogar, pero los padres de Chihiro, como siempre la decisión del hijo vuelve a importar poco, los padres se introducen… por lo que no queda más remedio que entrar y mirar que hay al otro lado de la oscuridad…
¡Un parque temático abandonado!... mmm puede ser… los años noventa habían llenado de países tigres al Asia pacífico, de los cuales Japón era el ícono, pero la crisis asiática transformó algunos lugares en fantasmas… y ese lado del túnel era un pueblo fantasma… con un olor a comida que desconcentraba a cualquiera… Que importa dice el padre (nuevamente) si ando con efectivo y con tarjetas de crédito puedo comer lo que quiera… Comer tanto hasta convertirse en un cerdo… literalmente en cerdos como los de Orwell en la granja de los animales.
Pronto la noche cae y el pueblo comienza a llenarse de espíritus… La historia recién comienza… ahora Chihiro está sola en un mundo en que los humanos se convierten en ganado para los dioses al ser hechizados por la bruja Yubaba…
Poco queda de la niña miedosa de la entrada al túnel, en esta nueva tierra a Chihiro le han robado hasta el nombre ahora es Zen…

Hayao Miyasaki tiene la magia y el pincel de los dibujos que vi cuando niño, esos ojos grandes del animé japonés, sin el espantoso sufrimiento de esas series de otros autores, como los que hicieron Marco, Remi, Candy… a la vez la magia y la ternura de Totoro y de la Princesa Mononoke, o del Castillo andante… me hizo sentir que nunca he dejado de ser un niño… que nunca me ha dejado de gustar jugar, reir y emocionarme…

Cuando vi el viaje de Chihiro entendí ese túnel, yo también tuve que cruzarlo y descubrir los fantasmas del pasado y del futuro, los dioses que nos ofrecen comida para volvernos los cerdos dominados, también pude reconocer a los brujos que desean que las cosas no nos funcionen… pero también conocí a los amigos que nos aconsejan el camino, nos acompañan en los viajes en trenes que van por el mar, que nos alejan de la codicia del oro… a mi también me cambiaron mi nombre de Rodrigo pasé a ser un número de carnet, un número de una cuenta de un banco, me convertí en un número de contribuyente... y las preocupaciones por esos números han intentado borrarme el pasado… pero por lo mismo hice el blog para tirar estos mensajes desde mi isla como si fueran en una botella por el mar… esperando acabar con los conjuros… y seguir en la vida con los sueños y anhelos de una vida mejor.


Bonus Tracks.
1.- Página en IMDB.
2.- Comentarios.
3.- Trailer.

4.- Reseña de Wikipedia.
5.- Ano natsu he por Joe Hisaishi.

6.- Más sobre Chihiro.
7.- Curiosidades de la película.

viernes, 26 de enero de 2007

RASHOMON


Hace poco vi una lista con las 100 mejores películas según La Butaca, estoy de acuerdo, a lo mejor no en el orden pero si en varias, dentro de ellas sale en quinto lugar una que había borrado de mi mente!!!, Rashomon de Kurosawa.
Esta película fue una de esas que vi en muchos días... no porque sea mala, más bien porque tenía tanto que trabajar que cuando llegaba a mi casa empezaba a verla pero el sueño me mataba. Afortunadamente para este caso, Rashomon contiene una forma narrativa que en su época fue pionera, y que Gabriel García Marquéz ocupa en forma directa cuando escribe Crónicas de una muerte anunciada, en el caso de ésta historia japonesa, ocurre en Kioto, en las ruinas del templo Rashomon, en un día de lluvia como deben ser en la época de los Monzones.

La misma historia diversas visiones, es una realidad muy parecida a la de las noticias, donde muchas veces el testimonio de los involucrados es muy distinto de lo que es la verdad, aunque de uno u otro modos cada interrogado menciona su propia verdad.

En días en que un rinoceronte gigante está dejando los estragos más impresionantes que le ha tocado ver a Santiago (obviamente hasta después de septiembre 1973)... las primeras visiones de los transeúntes culparon e interpretaron de diversas formas lo que iba a suceder, muchos hablaban del exceso de velocidad, de la muestra en contra deTransantiago , de a poco fueron entendiendo que en realidad se trataba de la Pequeña Gigante que se encuentra buscando al rinoceronte por Santiago de Chile, que dicho sea de paso ha sido una de la visiones más hermosas que ha ocurrido en Santiago.

Así como las historias que la gente ve es la atmósfera de Rashomon, donde un trabajador, un sacerdote y un leñador comienzan a contar la historia del duelo entre un samurai y un delincuente interpretado por el mismísimo Toshiro Mifune (famoso en Shogún... uf que viejo el recuerdo)... Poco a poco van apareciendo nuevas versiones para la historia, en fin cual es la verdad es lo que menos importa en la película, al final todas las historias son nuestras verdades, y mayor discusión no puede haber al respecto. Rashomon es una antigua visión que confirma que seguimos siendo discriminadores y dueños de nuestras verdades y frente a lo que nosotros queremos ver, lo que nosotros hacemos y lo que no hacemos; es la construcción de una verdad que llamamos destino....

Saludos a todos y prometo escribir pronto de las otras películas nominadas por la academia.

Bonus Tracks
1.- Ficha en IMDB
2.- Comentarios de la película
3.- 羅生門 en Wikipedia
4.-Banda Sonora

4.-Escenas de la película

sábado, 13 de enero de 2007

LAS AVENTURAS DE CHATRAN

Aunque algunos no me crean... recién la semana pasada comencé a ver la serie que en Chile todos comentan, LOST, una de las sagas más impresionantes que he visto junto con la Guerra de las Galaxias, Volver al futuro y El Señor de los Anillos. Esta semana me encuentro viendo la segunda temporada... ya agotado de ver tantos DVD a eso de las 12:30 me encontré en el canal MGM con esos recuerdos dulces recuerdos de niños... Las Aventuras de Chatrán.
La película tiene las aventuras de un gatito llamado Chatrán y su amigo perro Pousquet en una granja japonesa deciden salir por aventuras lejos de la granja... en el camino se encuentran con una serie de peligros y de animales como osos, cuervos, cangrejos, serpientes, escarabajos, vacas, y un cuanto hay..
Chatrán se cae en una caja, se cae de al mar como si fuera un clavadista de Acapulco, se mete en chimeneas dejando como una alpargata a Indiana Jones y la mismísima Lara Croft, con una narración que da la impresión de un lindo libro para niños... esos con las hojas bien duras, de lindo papel con la que uno le enseña a los bebés a distinguir los distintos animalitos que hay en las granjas. Debo reconocer que por mi cariño por los gatos aluciné con la película.

La inocencia de la infancia se va desvaneciendo a medida que los años pasan, tiempo después me enteré que la película que tiene más dobles por muerte era una japonesa llamada Koneko monogatari (De una país que mata ballenas en el mar, pensaba... que más se puede esperar)... el nombre no me llamó la atención... en la revista que lo leí contaban que la película mencionada se trataba de un gatito en una granja que salía con un perro de aventuras y se encontraba con "una serie de
peligros y de animales como osos, cuervos, cangrejos, serpientes, escarabajos, vacas, y un cuanto hay..."
...

...
No podía ser mi gatito Chatrán de la infancia... Claro que no era mi Chatrán eran 65 chatranes que habían fallecido para montar esta hermosa historia, claro Chatrán fue lanzado al mar, estuvo con serpientes y así fueron muriendo en pos de la mejor escena para los niños.
Tiempo después me enteré que la gran mayoría de las películas que vi de niños en que los animales eran los protagonistas llevaban una gran carga de maltrato animal. Según PETA se sacrificaron 48 cerditos para Babe el puerquito valiente; y así se cuentan muchos historias de animales famosos.
Desde ese momento, al menos se han dedicado a mejorar el trato a los famosos animales del cine... al menos eso se muestra en Animal Planet... y en las últimas películas con "aventuras" de estos han sido principalmente documentales como La Marcha de los Pingüinos.
Al menos los mártires de Chatrán dejaron el grito de alerta para los futuros animales... afortunadamente la animación digital está ahorrando dobles a nuestro reino animal.

Saludos a todos.
y al gato Bambam de la oficina en que trabajo... si te hubieran visto en la filmación seguro hubieras sido otro Chatrán.


Bonus Tracks
1.- Ficha de IMDB
2.- Comentarios de la película
3.- Sobre el mito de los Chatranes muertos
4.- Sobre animales famosos maltratados
5.-Escenas de la película