TIEMPOS VIOLENTOS

No me gusta, pero siento la obligación de seguir hablando de Transantiago... No es que me quiera parecer al patético canal MEGA de Chile, o a la Ivette Vergara que todos los días se sube a seguir demostrándonos el desastre que está dejando el sistema de transporte Pero directa e indirectamente el sistema de transporte está sumando ahora algunos muertos...
Si bien no soy el indicado para hablar del tema porque no lo uso... el miércoles tuve la ocasión de tomar metro y darme cuenta del desastre en que ha quedado el ex-orgullo urbano que teníamos en Santiago. El miércoles murió una persona de 49 años de una ataque cardiaco dentro del metro, la aglomeración era tan grande que no podía respirar , ayer murió un vecino en un tremendo choque, por cosas del destino, antes tomaba un sólo recorrido para llegar a su trabajo, hoy tenía que tomar tres para llegar al mismo lugar, su jefe, al er el problema lo pasaba a buscar, pero una camioneta monstruosa prácticamente arrolló al auto.
Sin contar los focos de protestas en algunos sectores de Santiago, el ánimo de las personas está cada vez más caldeado, la dignidad de los santiaguinos de clase media está siendo bombardeados desde todos los flancos. ¿Cuanto tiempo tendremos que soportar este caos planificado?...
En medio del caos del transporte mientras iba de vuelta a mi casa, en una luz roja casí atropello a un conocido mío que cruzaba la calle, .... en realidad no fue para tanto porque despúes de ese encuentro nos fuimos juntos, y mi amigo se recordó de la escena de Pulp Fiction en que Butch (Bruce Willis) se encuentra con Marcellus...
Sin duda que entre las mejores cosas de los años 90, junto con Radiohead y Nirvana, fue Pulp Fiction, castellanizada como Tiempos violentos. Me sentía irresponsable de haber colocado antes alguna película de Quntin Tarantino, el mejor resucitador de éstos ultimos años... resucitó a John Travolta, revivió el amor por las artes marciales en Kill Bill, revivió la música de los 60 y 70 en Jackie Brown, y revivirán pronto esas funciones de películas clase B con Grindhouse.
Tiempos violentos marcó mi último año de colegio, en la casa de Aleandro Montano que era como nuestra central de operaciones con mis amigos, su casa a una cuadra de la Alameda, a dos cuadras de nuestro colegio, era nuestro segundo hogar, estudiando en un colegio del centro se conocen las realidades de muchas personas que viven en diversos puntos de la ciudad. Su pieza quedaba en el segundo piso de una casa con zaguán y doble puerta, eran los cuidadores de un club de profesores jubilados, por lo que en la casa había una sala de reuniones, casí colonial unn piano vertical, y un hermosos comedor... en ese lugar fue donde escuché pulp fiction, porque mi primera aproximación a Tarantino fue por los oídos a través de esa compilación de canciones sesenteras y setentera.
Cuando la vi fue en el año 1995 fue una revoución y una revelación para mí, recién había salido del colegio religioso, estaba conociendo el resto del mundo que me faltaba conocer, el mundo ateo, otras vertientes culturales y otras tolerancias... Pulp Fiction para mí representa todo ese momento.
Ahora con el 2000 las cosas se parecen a los 90, creo que son mejores, los colores son más claros y la gente está comenzando a levantarse... muy lentamente eso si, los miedos se han ido disipando, ya no existe Pinochet y lo que queda de Dictadura es lo que la Concertación no ha querido borrar para seguir plantada en el poder. Por lo que esperemos que nuestra sociedad santiaguina, en primer lugar reconozca lo bueno y lo malo, que no se quede a brazos cruzados y que comienze a alzar la voz de verdad.
Los tiempos violentos de Santiago deben canalizarse en una voz organizada, que el fuego de los neumáticos, que las piedras a los buses que el descontento se transforme en voz, en masas en La Moneda y en exigir lo que nos merecemos... porque pese a nuestra pobreza nuestro máximo capital es la dignidad... y eso no lo pueden destruir con un sistema de transporte.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios de la película
3.- Curiosidades de la película
4.- Tiempos Violentos en 30 segundos por los conejitos
5.- El guión completo de la película
6.- Algo de la espectacular Banda Sonora

7.- El Trailer

EL ACORAZADO POTEMKIN

Cuando tengo dudas con alguna palabra, o el significado de lo que digo siempre recurro al diccionario... hago lo mismo con mis convicciones, es terrible saber que mis convicciones a veces son diametralmente opuestas a las de otras personas incluso amigos... esto lo compruebo siempre cuando sale al baile Cuba o Venezuela, Pinochet u otros temas espinudos de esta sociedad...
Este lunes sentí esa situación mientras iba con una amiga muy temprano desde Puente Alto al extremo sur de Santiago hacia Vitacura en el nororiente de la ciudad. Para llegar más veloces y evitar el desastre urbano de Transantiago que continúa carcomiendo la ciudad, preferimos tomar las autopistas privadas de Américo Vespucio... al llegar al sector de La Reina (donde comienzan a apreciarse los sectores de mejores ingresos) había un pulcro cartel que indicaba "NO A LA AUTOPISTA EN SUPERFICIE, EXIGIMOS LA AUTOPISTA SUBTERRANEA"... si bien estaba enterado de la situación... después de recorrer practicamente toda la ciudad cercenada por la autopista en superficie (otro de los tantos desastres urbanos)... es irrisorio ver como unos vecinos más acomodados quieren que les escondan la carretera... lo mismo ocurrió con el metro donde en todos los sectores de menos recursos del sur de la ciudad el tren va por superficie, en cambio en los sectores de mejores ingresos... el metro es un detalle escondido de la ciudad.
Bueno volviendo al tema... yo le comento a mi amiga... "¡¡¡¡estos son muy patudos, toda la carretera parte la ciudad, y ellos como tienen plata, capaz que se las hundan!!!" ... a lo que mi amiga dice... pero filo "a los ricos hay que cuidarlos porque ellos mueven el país"...
...
...
(silencio por parte mía)...
...
No puedo creer semejante estupidez en la boca de una amiga mía. "¡Como que los ricos!... (digo yo).. la clase media es la que mueve el país, ellos son los que trabajan, ellos son los que se mueven, ellos son los que compran, se endeudan, son los que pagan los impuestos, los que toman el Transantiago... ahi empezamos a discutir todo el resto del camino... hasta que sacó su típico comentario de tapa de alcantarilla... lo que pasa es que tu eres un resentido social... Con eso yo... entendí todo.
Ella me decía que haces tu para que el sistema sea distinto... como si yo fuera un banquero o un empresario... a lo que yo le dije... yo no me quedo callado, yo protesto, cuando me toca ser jefe, pago lo justo... y lo justo muchas veces es más dinero del que gano yo... o comparto mi auto... por último no me quedo sentado diciendo que hay que cuidar a los ricos... así que siganme robando...
Tal vez muchos piensan como mi amiga... y vaya que sí... eso me hace entender porque Chile es un país lleno de mediocres... hechados que su máxima preocupación es pagar la cuota que deben y dormir, mientras nuestra sociedad continúa desmoronándose con todos los problemas que el Estado nos genera... a través de las políticas laborales, urbanas y sociales. La discusión por una simple carretera me hizo sentir idiota, resentido y hasta me hizo dudar de mi.
Pero como buen diccionario, recurí a una de las fuentes que me mantienen en mi convicción, la película El Acorazado Potemkin, una peícula antiquisima, de la extinta Unión Soviética, ahí su director Sergei Eisenstein muestra la injusticia de siempre para quienes mueven el buque. Así como en Chile los marinos son los que hacen funcionar los motores... AL menos ahí me sentí menos perdido.

El Acorazado Potemkin es una de las primeras películas modernas del cine, con muchos personajes secundarios y si algo hay que no dejar de nombrar de esta tremenda historia, es el triunfo primario de la revolución. En primer desde un barco hacia Odessa, al enterarse en Odesa comienza la masacre... la forma en que se robaba antes.... como la cantata de Santa María de Iquique de Quilapayún.
La Revolución de Octubre pretendió crear un nuevo eje... Creo que ,en fin, Chile no saldrá del subdesarrollo Latinoamericano con el discurso de la resignación, aunque duela.... Somos tan poco ciudadanos, nos dedicamos a vivir en la ciudad pero no a aprovecharla. Así que nuestra protesta nacional por el sistema de transporte no pasa a más de un neumático quemado.
En fin si no creemos que sea posible que la sociedad se saque esos prejuicios y apelativos, América seguirá siendo una conjunción de historias comunes que corré por su propio carril.... en vez de unirse como toda la patria grande.
Si pueden veanla y comprendan la diferencia entre luchar por la dignidad y el derecho en un medio de transporte como el acorazado...y quedarse esperando que una micro de Transantiago nos lleve a nuestros destinos...

Muchos saludos a todos
en especial a las preguntas de los niños.

Bonus Tracks
1.- Ficha en IMDB
2.- Reseña de Wikipedia del verdadero Acorazado Potemkin
3.- Comentarios de la película
4.- Algunas escenas

6.- La película completa con textos en castellano

INSOMNIA

En los días de entregas de proyecto, para un consultor, nada es más importante... como si fuera una maldición siempre se termina trasnochando y cancelando citas... una de las más dolorosas de mis cancelaciones, ha sido la del recital de Roger Waters... después de tanto soñar, lamentablemente tuve que vender las entradas porque no podré asistir... así es la vida de los trabajadores.
Para muchos de mis amigos es inconbible que una persona se quede trabajando semanas enteras, y días enteros para entregar un informe... para mi gremio, como el de arquitectos, sociólogos, etc... es lo más común... el problema que a veces es demasiado común... y lo común se transforma en casi una ley.
Peor es si sumamos a eso un cambio de hora, una otitis y un dolor de cabeza... el café es lo único que te mantiene.
Afortunadamente estoy en el paralelo 33º S del mundo, por que la insolación es en esta época de más noche que día. Porque en latitudes como la Antártica o Alaska, la noche y el día sólo se manifiestan por el reloj.
Al detective Will Dormer (curioso apellido) no puede dormir, no tiene la oscuridad necesaria para descansar... porque Alaska tiene sólo un día y una noche en el año. Para una persona de Los Angeles el paso a Alaska se transforma practicamente en una tortura.

Cuando vi esta historia, me sentí trasnochado, fue tanta la luz que literalmente no descansé viendo la historia... a la vez que sorprende ver a Robin Williams haciendo de villano, eso lo valoro. En fin es una película que no duerme.. y te va llevando al peso de tus párpardos lentamnte... no por lo fome... todo lo contario, porque sientes que no duermes...

Muchos saludos y gracias por los comentarios anteriores del día de mi cumpleaños número trinta.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios de la película
3.- Curiosidades de la película
4.- Trailer

EL DIARIO DE BRIDGET JONES

... y llegó el día de los 30 años, hoy en un día extraño e inesperado cumplí las treitna vueltas alrededor del sol... con un dolor de oídos y de cabeza que no auguran tan buen pasar. Desde el tercer cambio de folio comienza a hacerse más rápido y más duro sacar las hojas del calendario.
Ahora entiendo todo lo que le ocurría a Bridget Jones, los 30 son como una piedra para cruzar un río, me encuentro parado entre un cauce torrentoso y caudaloso, ¿qué hice en estos 10 años? ¿Logré lo que soñé cuando empezaron los 20? ¿soy feliz?como diría Milanés ¿Cuanto gané? ¿Cuánto Perdí?.
El balance tiene buenos logros veinteañeros y grandes derrotas...
El diario de Bridget Jones, a pesar de ser una historia de mujeres, tiene elementos que nos identifican como hombres... ahora treinteañeros... no como los de la comedia de TVN, que se acostaban con treinteañera que pasaba (al menos eso esperanza la llegada de esa cira de la bestia)... mis 30 se parecen más a los de Bridget Jones que a los de TVN (lamentablemente)...
Como en la película, los 30 para muchos solteros como yo, la soledad y la independencia van cobrando su cuenta sin querer en la vida... Comparándolo con la edad y cosas que mi padre había hecho en los mismos años, él ya estaba casado tenía dos hijos y venía otra hija en camino... nosotros somos el cambio generacional, sin duda es menos extraño ser soltero a los 30 en ésta época... y es cierto, para los hombres es un poco menos custionables, para muchas mujeres es más "condenable" por algunos macarras, llegar a esa edad.
Estamos tan llenos de prejuicios, algunos son tan ridículos, como por ejemplo el otr día almorzando con unos amigos, confesé que me gustaría tener un gato en mi casa... al tiro me dijeron que eso era de maricones... yo lo encontré insólito, o sea que porque me gustan los gatos, también me gustan los hombres... me decían no tu deberías tener un perro... como si tener un perro te hace más macho...Los prejuicios son los que condenan, me gustaría ver los años como números, como enseñanzas, 30 años también son 30 sueños, y cambiar el folio lo quiero ver como tener un cuaderno nuevo con el cual escribir mis nuevas historias, ahora desde mi piedra del río que mira hacia los 20, esos años de universidad, mis primeros trabajos, algunas penas de amor, afortunadamente sólo una muerte... algunos alejamientos de amistades... y consolidación de los amigos de siempre.Bridget Jones, es una comedia que se enmarca dentro de ésta generación de cambio... es el cambio de la Susanita de Mafalda, por Sex and the City... no sólo en Londres, si no en muchos lugares, muy pocos de mis amigos se han casado, algunos lo han hecho hace muy poco, y los que lo hicieron ya están separados... la construcción de la vida dura hasta la muerte, ya no hay tiempo para decir que las cosas están terminadas, por lo cual las etapas y hay que disfrutarlas.

Bridget Jones, en un tono de comedia simple... porque eso es. Se ríe de la esa supuesta miseria que tenemos, pero de ella hay una búsqueda de si mismo, no sólo tratando de bajar 10 kilos matándose en el gimnasio, ni usando esos calzones modeladores que matan pasiones a la hora de la acción... es lograr las cosas, y reconocer el encanto que todos tenemos y aprovecharlo.... Yo entre risa y risa me alegré de que las cosas se logran, esperemos que las cosas para nosotros también.
Tal vez cuando cumpla los 40, también tendré otros achaques... espero leer esto, para ver lo que gané y lo que perdí.

Muchos saludos y gracias por los saludos de cumpleaños
.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Archivos de Bridget Jones
3.- Comentarios
4.- Trailer

CADENA PERPETUA

Mientras miraba que películas podía agregar al blog, me decidí a echar mano a las páginas amarillas del Cine, es decir la página de la Internet Movie Data Base más conocida como IMDB... que mejor que buscar en la mejor base la películas más votadas... abro la página... veo la lista... me encuentro con que la primera película de la lista es El Padrino, bien... me lo imaginaba... pero el problema empieza en el segundo lugar...The Shawshank Redemption... ¿The Shawshank Redemption?. ¿Qué película es esa, y en el segundo lugar, antes de Casablanca, los siete samuráis, la ventana indiscreta y otras tantas películas vacas sagradas del cine... de adonde salió esa insolente película a nublar a las otras...y en que momento la dieron, que yo no la había escuchado....

Segunda sorpresa la habían dado en 1994... la misma época de Pulp Fiction, y Forrest Gump.... no me quedó más mano que ver su título en español... Cadena Perpetua... tampoco me dijo nada eso....
En que mundo vivía que no me percaté de esa segunda mejor película según IMDB... La busqué en el Blocksbuster y no la encontré (¿que raro eso?)... así que la busqué en Internet y la baje, dos semanas se demoró en descargar completamente, dentro de ese período me enteré que en Chile se llamó "Sueños de Fuga" otro asqueroso título. Hasta que al final vi Cadena Perpetua… y digo Cadena Perpetua porque es el nombre que más me gustó. La productora debería pagarme, porque pese a que no la había visto, mi labor de promoción de la película fue grande, y deje a varios interesados en verla… bueno y después de tantos rodeos vi la película esta semana.

Siempre las películas de cárceles han sido interesantes, tienen mucho de alienización, de crudeza y querámoslo o no, de realidad… en ese contexto se mueve la historia entre la locura y la dignidad. En donde un banquero entra a un a cárcel pública condenado a dos cadenas perpetuas, en la cárcel los tiempos son distintos, lo que pasa en días acá pasa en años, me llegó a cuestionar esas condenas tan altas, por errores del pasado.

En mi caso, mi único contacto con las cárceles se dio en el año 1994 en una Centro de orientación de menores de Pudahuel, al oeste de Santiago. Ese verano nos dedicábamos a hacer Colonias urbanas en distintas poblaciones, son especies de vacaciones de verano para personas de escasos recursos, generalmente lo hacíamos en poblaciones de Santiago, pero esa vez al cura de turno se le ocurrió hacerla en dicha cárcel, así que partimos a la cárcel, dormimos en las mismas celdas comimos lo mismo y compartimos con los minipresos, era lo mínimo que podíamos hacer… Cada niño que habita en ese lugar trae consigo una historia de sufrimiento, desesperanza y frustración. Todavía me acuerdo Manuel un niño de 8 años que ya fumaba, y aspiraba neoprén, de Javier que a los 12 años ya tenían un homicidio y muchos asaltos, del “Mana” un niño con retraso que había parado en la cárcel por protección por que su padre era alcohólico y su madre prostituta… los otros niños para molestarlo le decían “Cuchi, cuchi Maná pa´ Puente”… cuando escuchaba eso comenzaba a llorar sin consuelo (después supe que era porque en la cárcel de Puente Alto era violado por los reclusos)… la despedida de esa semana tras las rejas, ha sido una de las más tristes que me ha tocado pasar, porque que fácil es sentirse bueno unos días, como las personas que creen que porque donan mil pesos ya pueden mantener la conciencia tranquila, yo mientras volvía a casa, a mi cama, a mi familia, esos niños seguían en el infierno, al final lo que uno hizo no es nada… para solucionar la desesperanza.

En Cadena perpetua más que la lucha contra la monotonía, es el combate por mantener la dignidad de la persona humana, es sentirse libre aunque sea, tomándose una cerveza, sentir la libertad de imaginar, de luchar por una biblioteca… de ser verdaderos amigos.

Stephen King, retoma nuevamente el tema de la amistad así como lo hizo en Cuenta Conmigo, ahora la amistad, se transforma en el arma para mantener la dignidad en alto, amistad que libera, que enseña y que logra la redención. En fin Cadena Perpetua es una película que poco a poco ha ido haciendo ruido, y recuperando el sitial que merece, ya lo hizo en IMDB, pronto lo hará en la memoria colectiva de los que nos gusta el cine.

Lo merece por que se centra en la peor que hemos creado como sociedad, el vejamen de los presos y el círculo vicioso de la pobreza, drogadicción y delincuencia…

Muchos saludos a todos, en especial a Jaime Cifuentes, compañero en esa Colonia urbana en el COD de Pudahuel, que de tanto impacto y de tanta impotencia por no poder ayudar más a esos presos (su papá era de Investigaciones) se quitó la vida dos meses después de esa semana que compartimos.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Página de la película
3.- Comentarios de la película
4.- Curiosidades de la película
5.- Trailer

A HARD DAY'S NIGHT

Debo reconocer que tengo prejuicios con las películas de superstars, como las películas de Mariah Carey, las de Elvis... aunque al final igual terminé viendo Viva Las Vegas, o Ya nunca más y Fiebre de Amor de Luis Miguel... A hard day's Night, la quise ver desde otro prisma, no como el admirador de The Beatles que llevo dentro... la quería ver como si fuera una película cualquiera...

Mostrar una película con lo que hacen los Beatles, es simplemente eso, no más... por ahí leía una crítica que hay que no es una buena película, que sólo muestran a Los Beatles en todo momento... !Por favor¡¡¡ si es una película de ellos! , ¿qué esperarán esos críticos? (por eso no me simpatizan) ¿Una película como el séptimo sello?, Tal vez ese mismo crítico no le gustó una película porno poque es malo su argumento.

La cosa es más simple... Los Beatles están al comienzo de su apogeo, han sido la revolución musical del mundo, pero A Hard Day's Night no es igual a otra película, porque es una película de Richard Lester y a la vez la comprensión de que la sinergia se puede dar en el cine... en este caso la sinergia de lo simple... no se pedía nada más de la película, las calcetineras de la época no exigían una buena película, sólo lesbastaba ver a los cuatro cantando. Pero se logró más que eso... porque la ironía del cuarteto y la de Lester, lograron crear una historia irreverente de principio a fin... y la cosa no fue hecha al azar, porque Alun Owen, el guionista de la película recorrió con ellos algunas giras, tomando nota de los biotipos de los cuatro, los vió como era su comportamiento en privado y su forma de hablar... Aunque en la película pareciera que todo fuera improvisado... en realidad todo lo que dijeron estaba en los guiones.
Así, como dice en ésta pagina que cito... se purdieron trazó en la película cada uno de las personalidades de ellos; lo ingenioso de John, el humor lacónico de Ringo la ácida inocencia de George y lo frescolín de Paul.
Por eso la película me entretuo de principio a fin, con la aparición del abuelo de Paul, el jale de coca-cola de John, el accidentado paseo de Ringo por la ciudad y las geniales y ácidas respuestas en las conferencias de prensa.

Yo creo que la gran mayoría de nosotros hemos pasado por nuestra época Beatlemaniática, yo tuve dos... la primera a los 12 años, mientras acompañaba a mi papá a comprar a la Vega... y la segunda en el año 1995 y 1996, en que empecé a recopilar los casets de cada uno de sus discos, y ahí vi sus cuatro películas... pronto hablaré de las otras tres.

Muchos saludos
y les recomiendo que lean el blog de Los Beatles y la contracultura.

Bonus Tracks

1.- Página en IMDB
2.- Comentarios de la película
3.-Como no, una canción de los Beatles

4.-Trailer

5.- Los primeros minutos de la película
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CIUDAD DE DIOS

Santiago de Chile sigue colapsado, a un mes de la puesta en marcha del nuevo sistema de transporte la ciudad se ha transformado. Antes andar en metro era un placer, hoy es un desastre ya que aumentó su demanda al 100%, por lo que prácticamente es imposible subirse a él. Para los automovilistas lo que en un principio fue un placer, ya que las calles se encontraban más expeditas, por la falta de buses, se ha convertido en un problema, porque cada día hay más autos... en fin el gran beneficiado por el Transantiago son las empresas concesionarias, que están aumentando la venta de carros, por personas que no soportan el vejamen en que se ha transformado viajar en el transporte colectivo.

En estos días me ha tocado trabajar hasta muy tarde, de hecho mañana sábado continúa el trabajo, por lo que he ido a dejar a una amiga a su casa, en Maipú al oeste de Santiago, al devolverme a San Joaquín es la segunda vez que me encuentro con fogatas, barricadas y personas encapuchadas provocando disturbios, así que entremedio del caos me tuve que internar por calles desconocidas... al pasar cerca de los encapuchados por las contexturas me di cuenta que muchos eran niños... personas que tal vez, su primera intención no es luchar en contra del sistema de transporte, más bien protestar porque son pobres, porque la pobreza del sector es la misma de toda América Latina, que se amalgama de desesperanza y se materializa muchas veces en la delincuencia y la drogadicción, que provoca por totalización la estigmatización de los barrios, ya sea poblaciones callampas, tugurios, cantegriles, villas miserias o favelas.
Así como en las impenetrables calles de Chile, En Brasil las favelas se han transformado en el mito urbano de la marginalidad, así como Curitiba es el ejemplo, las favelas cariocas son la antítesis. Pero Ciudad de Dios, muestra la desgracia de nuestras políticas habitacionales. Desde Chile a México, el problema de la vivienda ha sido el orígen del círculo de la pobreza. La película no muestra cualquier favela, de hecho la ciudad de Dios es una solución habitacional de los años 60, que al paso del tiempo, con la autoconstrucción se fue mimetizando al resto de las favelas, para ya en los años 80 ser prácticamente una favela. En Chile ocurrió lo mismo, y en cierto sentido muchas veces peor, en los años 70 la dictadura militar creo el programa de erradicación de Campamentos, que si alguien leía la letra chica, era la expulsión de los pobres hacia barrios de pobres en la periferia, la gente de los campamentos fue llevada en los mismos camiones militares hacia los nuevos barrios (para referencias de Chile vea Machuca, Caluga o Menta, o el Chacotero Sentimental). Pero que se puede esperar de gobiernos que se preocupan de las macrocifras, de cuanto cemento se gastó, cuantas casas se hicieron, no importa que tengan 9 x 18 metros cuadrados, que se lluevan en invierno, que sus cimientos estén bajo un basural, que se encuentren al lado de la planta de tratamiento de aguas servidas, que no tengan transporte público cerca, que demoren una hora y media, en llegar al centro, que se encuentren en el área de riesgo de derrumbe o en la zona de inundación, que las paredes no puedan silenciar la intimidad de sus moradores. Lo importante es que el gobierno soluciona el problema de la vivienda para los sin-techo... pero sin crear ciudad, expandiéndola y destruyendola.
Así que no nos horrorizemos al ver a Ze-Pequeño con un desprecio total a la vida, porque la vida no le ha mostrado más esperanzas, porque la desperanza que inunda a esas 60 milones de personas en América Latina que viven con menos de un dolar al día, que ven como el desprecio de sus gobiernos, los abandona como los niños que quemaban los neumáticos porque el nuevo plan no contempló mejores formas de integrarlos a la ciudad.
Ciudad de Dios es una película que dio la vuelta al mundo mostrando la realidad latinoamericana, que a muchos les desagrada ver, por ejemplo cuando vino Clinton a Chile en el camino del aeropuerto a Santiago, existen viviendas económicas que sólo se les remozó la fachada del sector que miraba hacia la calle, para que el ex-presidente viera, como dicen acá... por donde mira la suegra...
¿Cambiará algún día esta realidad?, ¿tienen esperanzas, o sólo esperar que otro Buscapé tenga salida como fotógrafo?... son preguntas que me hago mientras sigo descubriendo que nuestra historia en América Latina es exactamente la misma en todos nuestros países.

Saludos a todos
En especial al blog argentino Hechos e Interpretaciones, que posee una interesante visión de muchas de nuestras realidades.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Página de la película
3.- Comentarios de la película
4.- Trailer

BUSCANDO A NEMO

Si hay algo en lo que muchos estamos de acuerdo, es que los niños de hoy son muy distintos a los niños que fuimos, en primer lugar mucho más despiertos que nosotros, nuestra infancia fue más parecida a la serie Verano Azul, con Chanquete incluido. Nosotros jugábamos repitiendo represiones, como "a la ronda de San Miguel...el que se ríe se va al cuartel".... COMO ES ESO!!! que el que se ríe se va al cuartel!! desde chico limitados por el terror, o más bien jugando al xenofóbico "Perro Judío"... nosotros.. jamás fuimos alérgicos a las lactosas (y si lo fuimos a nadie le importó), que jugábamos hasta tarde, sin colocarnos protector solar, sin miedo a que te asaltaran, viendo por la televisión a los tiernos Tom y Jerry; y el Correcaminos se intentaban destruir mutuamente. Que lloramos con Candy, Marco, Remi, La ranita Demetán, Angel, y otros dibujos animados desgarradores... eramos muy distintos a los hijos de hoy, que han crecido con la bendición de la información... en otras palabras, han nacido con la verdadera libertad de información... no la libertad de los diarios, que limita la mente de sus lectores... ellos tienen la televisión por cable y la internet... tienen el mundo en sus manos, y gracias a esa disposición no se bastan de cualquier respuesta que les demos.

Esa inquietud constante de los niños, ha obligado a cambiar nuestra visión de su mundo, hace rato que dejaron de hacer programas de niños, en que éstos eran tratados como idiotas, como la payasita Floppy, hoy la exigencia es mayor, para nosotros fueron las historias sin sentido. Para ellos la entretención trae la mayor cuota de verdad posible. Eso es Buscando a Nemo, un película cargada de realismo y de placer, pese a que los peces hablen. Cuando contaba de Amelié, decía que hay películas que son lindas por su color, Buscando Nemo es eso y haberla visto en el cine, fue una experiencia maravillosa para el ojo, ese azul profundo, mezclado con el naranja de los peces y el rosado de las Anémonas fue u baño de tranquilidad en mis ojos, tan igual que ver desde un acuario lo maravilloso que es el mundo marino, en ese sentido la televisión y el DVD no han logrado captar lo belleza que tuvo ese momento para mi.
Lo que si no ha cambiado es la temática de nuestras primeras películas de la vida, Disney se encargó de jugar con nuestros primeros miedos... el miedo a quedarnos sólos, mi hermana cuando era muy pequeña le tenía terror a quedarse dormida mientras viajábamos a la playa en bus, porque pensaba que si se quedaba dormida la podíamos dejar en el bus sola, mientras bajabamos.... yo también me aterraba cuando mis papás se demoraban más de lo normal en ir a buscarme al colegio... la idea de perder la familia era la peor pesadilla, en ese contexto Disney se encarga de fomentar esa angustia de infancia la infancia, Nemo no es la excepción, así como Blanca Nieves es hechizada, al papá de Simba lo matan, Dumbo es humillado, los 101 dálmatas robados de sus padres... y la más terrible de mi infancia ...Bambi, juegan con la idea de la pérdida de nuestros padres... Los dibujos pensados para nosotros nos hacían salir del cine abrazando fuerte a nuestros padres para no perderlos...
¿En qué momento se dejan de abrazar a los padres?... ahora como ya he mencionado por enésima vez, mientras más me acerco al número de la bestia... siento esa nueva necesidad de abrazara mis padres... tengo amigos que ya no los tienen, afortunadamente yo aún los tengo muy vivos y con sus sueños en pie... que más decir que pese a lo cerca muchas veces aún deseo abrazarlos como cuando fui niño, y vaya que es reconfortante hacerlo.

Buscando a Nemo, tal vez para muchos niños es su primera película de la vida, es una experiencia que nos hace maravillarnos del nuevo cine digital, que pese a toda su realidad no pierde la esencia que los hermanos Lumiere y en especial Melies le quisieron dar al cine... la idea de magia, amor y emoción.

saludos a todas las mujeres.

y los que puedan abracen a sus padres!!!

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Página de la película
3.- Comentarios
4.- Curiosidades
5.- Trailer

JESUS CAMP

Hay un dicho que dice... "de todo hay en la viña del Señor" y en la tierra de la libertad, más conocida como los Estados Unidos de América, con mayor razón. En la era Bush, nos llega este documental candidato al oscar llamado Jesus Camp.

El mundo cambió desde el día en que los aviones derribaron las Torres Gemelas, Estados Unidos con mayor razón, de ahí gran parte de la sociedad estadounidense se volcó hacia su interior más conservador y más reprimido.
En los peores momentos, la volubilidad aflora y se comienza a nadar por aguas peligrosas llenas de anzuelos, en los que la carnada parece fácil. Esto es lo que muestra este documental, uno de los más terroríficos. ¡Que importa el calentamiento global al lado de la gente que se está educando en campamentos cristianos!, da miedo ver a niños de 8 años llorando mientras escuchan la prédica de la principal gestora de este movimiento.
Un movimiento que considera a todos los no cristianos en los hijos de Satán, que en pleno siglo XXI enseña que el mundo fue creado como indica el génesis, por lo que no se deben escuchar teorías como las de Darwin. Como se les enseña a los niños que los demócratas son las semillas de maldad, y que el presidente Bush es el tocado por la varita mágica de la verdad absoluta.
Este documental es ,como las pizzerías, atendido por sus propios dueños... No hay un relato como los de Michael Moore, las directoras simplemente dejaron que la historia fluyera, qu cada uno de los presentados muestren su historia, para algunos (como yo) les pareció repugnante, ver la concientización política, religiosa y cultural de la Tierra de la Libertad.... pero me encantaría saber que opinan los evangélicos de este documental, lo más probable que lo encuentren fascinante.... en fin... que podemos esperar, no mucho sólo más mentes trasnochadas y trastocadas con éste campamento cristiano, que dicho sea de paso, lo que menos se ve son a las personas en ambientes al aire libre como en un campamento...
Jesus Camp un documental tan desesperanzador a largo plazo, pero que ayuda a comprender el nivel de nuestro septentrionales vecinos. Si no tienen escrúpulos vean este documental...

muchos saludos a todos

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Página oficial de la película
3.- Comentarios de la película
4.- Dirección para bajar el documental
5.- Trailer

OLDBOY

En Santiago de Chile hay un barrio que queda inmediatamente al norte de Santiago, se llama Patronato, es un lugar que su principal característica es la venta de ropa, en especial ropa de mujeres, la pequeña y median industria textil reunió a la Península Arábica, al otro lado del Mapocho, eso fue hasta que en los 80 gracias a las políticas de libre mercado de mi general Pinochet (no se asustenpor favor... eso fue sarcasmo!!!), aparecieron los coreanos, no Corea del Norte (no queremos problemas con el eje del mal de Bush), sino Coréa del Sur, un país que poco a poco Corea fue invadiendo las calles, con sus pequeños talleres... ahora Patronato es el bastión asiático de Santiago.
Bueno tengo una amiga que vive por esos lugares, en realidad en Independecia... no es tan cerca pero tiene influencia, porque es el sector en que venden las telas. Bueno en esas tiendas de telas, llego muy suelto de cuerpo una persona que tomo un rollo de tela, se lo colocó en el hombro y se iba... se le había olvidado pagar el rollo, pensé... mmm que despistados somos los chilenos... porque si hay algo que no es ni coreano, ni árabe, son los ladrones… esos son producto nacional… todo era tranquilo hasta que aparece un coreano con el pelo peinado con los 220V, y un palo directamente a pegarle al ladrón… el coreano le sacó la cresta al pobre ladrón mientras el rollo de tela caía formando una alfombra en la vereda de la deteriorada Independencia… los que estábamos esperando la micro, veíamos la escena con una mezcla de miedo y belleza, sólo había visto violenta belleza con Dae-Su, el coreano encerrado 15 años, sin ninguna explicación.
Oldboy es una película de dos partes, la que no entiendes nada y la que entiendes todo. La primera parte muestra un coreano que le va a llevar unas alitas a su hija… eso me recuerda a Largo Viaje (una película vieja). Pero en el camino a su casa algo pasa que aparece encerrado en una pieza por la cual, le tiran comida, le echan gases y lo dejan a merced de su locura… ¿Porqué?.... ni el lo sabe… ¿quién? … menos. Hasta que un día es dejado en libertad… (todavía estamos en la parte inentendible con el relato interno)… ahora viene la pregunta obvia… quien me encerró?... ahí empieza la búsqueda hacia la segunda parte de la historia.

Una película oscura y tremendamente vengativa, cuando escribo esto me horrorizo de mi mismo, pero la historia logra narrar tan bien el sufrimiento de Dae, que cuando el se libera y comienza a vengarse repartiendo patadas, martillazos, etc. Siento un poco de gozo. Mención especial hago de una escena en que con un martillo Dae trata de hacerse paso, repartiendo dientes al suelo al que pase… Un desenlace que impresiona, y la sensación de haber visto una película de violencia de hermosas escenas, como una pelea entre un coreano y un flaite criollo, con una tela alfombrando la vereda de la deteriorada avenida Independecia.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Página oficial... pero en Japón
3.- Comentarios
4.- Las imágenes son de ésta página
5.- Trailer

LA JETÉE

Cada día que pasa se viene la inevitable cifra, el numero del terror, como los de Lost... en estos días siento como el mar se va recogiendo, esperando el maremoto trienal de la vida... ese que te azota, zamarrea y te deja en un estado de incertidumbre total. así estoy yo.. ¿será fácil cumplir 30 años, para alguien?.
De los 20 queda poco, sólo buenos recuerdos, pero pocas consecuencias... eso tal vez sea lo que fomente la tristeza... dan ganas de volver el tiempo atrás. Como hablaba el otro día con Rosario, que creo que entendía esta de depre pre30. Volver a vivir lo ya vivido, para decirle a lo que fueron no que sí y algunos sí que no... para abrazar más, besar más, desear más y amar también... Para terminar de entender el presente.
En ese entender el presente fue que me disponía a escribir sobre una de mis películas favoritas Doce Monos, pero en plena escritura de la entrada sentí, que así como Doce Monos busca en el pasado el instante en que se gesta la epidemia universal, yo debía ir a la fuente primaria de la película.
Esa fuente primaria es una película francesa de apenas 28 minutos llamada la Jetée, una historia pionera en muchos ámbitos, y como dirían los antiguos charlatanes de las micros, lo que no puede faltar en la memoria de un amante de Doce monos... es La Jetée.

Que cuenta esta historia?, algo ahora muy familiar... es un futuro próximo, después de la destrucción por las bombas nucleares, se envía a un hombre del futuro a evitar este desastre, él mismo narra la historia, durante su narración queda obsesionado con la imagen que cargaba en la infancia del asesinato de un hombre en el aeropuerto... ¿suena conocida la historia?.Pero que es lo interesante de La Jetée, así como ayer decía que El lado oscuro del corazón era una película de género poético, esta es una película de género fotográfico, porque su forma de narración es a base de imágenes fijas y de fragmentos sueltos de narración, con algunas charlas y algunos ruidos que dan la sensación de viajar en el tiempo.
En fin, en una época en la que es común forzar a todas las películas a las eternas dos horas, que una película en sólo ventitantos minutos llegue a conmover tanto, es algo que se valora...
Muchos saludos... y la entrada de Doce Monos queda pendiente para otra ocasión.




Película en secuencia.

EL LADO OSCURO DEL CORAZON

Una vez subiendo el monte del Calvario de Copacabana, en Bolivia a orillas del lago Titicaca, nos encontramos con unos argentinos, ellos como siempre cancheros, empezamos la típica discusión chauvinista, ¿ y mirá que nosotros tenemos al mejor jugador del mundo?... y tenemos esto a Gardel y a Charly García, y esto otro, a lo que uno como chileno tiene que acudir a lo que tiene más a mano... Neruda. y le decimos pero nosotros tenemos a Neruda... y el argentino dice... ¡¡¡epa, epa!!! que Neruda no es Chileno, es parte de Latinoamérica... ahí terminó la discusión... ganándonos por goleada... como en el fútbol.
Pero como de toda derrota hay que sacar una enseñanza, yo adopté ese término para muchos de nuestros orgullos latinoamericanos... entre ellos uno de mis máximos ídolos de adolescencia el uruguayo Mario Benedetti.

El lado oscuro del corazón es una película de género poético, así como hay películas musicales, de terror, etc... El Lado Oscuro es una película bañada en la poesía latinoamericana. Hecha con color opaco del cine de principios de los 90.

El lado oscuro la vi dos veces hace muy poco, la primera a punta de cabezazos, porque posee la lentitud de las películas de Subiela, la segunda vez la vi mejor la mastiqué y encontré hermosa, con una cuota de efectos especiales simples, que demuestran la inocencia de la época, no es un Laberinto del Fauno... pero que importan los actores cuando la principal actriz de esta historia es la poesía latinoamericana. La poesía de Benedetti, Oliverio Girondo y Juan Gelman, son el guión de esta historia que gira entre el Río de la Plata por Buenos Aires y Montevideo.

Alguna vez contaba que la vida tiene eso de los albumes de cromos que se van llenando con el pasar de los días, poco a poco se van colocando las nuevas laminas, la de la mujer de la vida, la de la decepción, la de la ex, la del innombrable, la de los hijos, la de las nuevas vidas y las de las escenas de las futuras muertes. Así uno sin querer se encuentra toda la vida buscando, y se la pasa buscando personas y respuestas, yo busco al amor, tal vez no esté buscando a esa mujer que vuela que busca Oliverio, y pese a que no lo demuestre, busco alejarme de la soledad, busco encontrarme a mi mismo y busco ser feliz. ¿Terminará uno de buscar?...
El lado oscuro del corazón trata de nuestra búsqueda de la plenitud, mientras la muerte al mejor estilo del séptimo sello se aparece por todos lados como una advertencia, de que debes disfrutar la vida...

Con una serie de metáforas, el cine argentino nos regaló al patrimonio latinoamericano esta historia, cargada de símbolos, poemas y sueños.

Un saludo a los lectores argentinos
Un saludo a Claudia Ramírez que se que esta es una de sus películas de su vida.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios de la película
3.- Algunos de los poemas de la película
4.- El inicio

5.- Nunca veas a una puta con luz de día...

FLORES ROTAS

Después de hacer una breve encuesta a muchas personas... en realidad a cinco... sobre con que persona viva que conocen, les gustaría encontrarse el cien por ciento nombró a un ex-amor. Si me preguntan a mi, aumentaría ese 100%, sin contar también que gran parte de los encuestados pensaban en su primer amor... en mi caso también.

Cuando tenía como 12 años me enamoré de una compañera de colegio, se llama Carmen Gloria. Ahora uno cuenta las cosas más suelto de cuerpo, en ese tiempo hubiera sido una confesión sacada de ultratumba... como el tiempo pasa hasta que se convierte en años,esos secretos ocultos van perdiendo validez. A ella no la veo hace más de trece años, ¿si la viera se me revolvería el estómago como en esos años?... Pese a que nos hemos juntados muchos compañeros, ella ha sido una de las pocas personas que no ha vuelto a aparecer con nuestro grupo... y vaya que se extraña.

Flores Rotas tiene un poco de eso, es una película de Jim Jarmusch, protagonizada por Bill Murray, que trata de la vida de un Don Juan, en sentido figurado y literal porque su nombre es Don Jonhston con T eso lo recalca mucho. Este Don Juan recibe una carta rosa que viajó hasta su casa, justo en el momento en que su última novia se iba de su lado... una de sus tantas novias...
Bueno... que dice la carta, le dice que era papá desde hace 19 años atrás y que su hijo se había ido de la casa....
el problema es que la carta es anónima... entonces el vecino un investigador amateur, le indica que debe ir donde sus novias del pasado y averiguar cual de ellas es la que tuvo un hijo con él...

Hace un tiempo mientras veía Volver, hablaba del deseo fantástico de poder comunicarse aunque sea una vez con los muertos, encontrarse con ellos y preguntar todo lo que falta... Acá sentí algo parecido pero más real, sería lindo encontrarse con las personas amadas alejadas, debo reconocer que aún cuando paso cerca de donde debería estar la casa de la niña que me gustaba, levanto el cuello como un zuricate para forzar el destino y ver si la encuentro...
Es increíble como las personas se van desvaneciendo de nuestras vidas, al momento de darte cuenta que aquellas que se transformaban en el primer pensamiento matinal, ahora se desvanecen por semanas y años... peor aún algunas veces ni siquiera el nombre puedes recordar (como canta Pablo Milanés).

Jim Jarmush como siempre integra bandas sonoras inolvidables, en esta ocasión lo hace de la mano del investigador amateur que le graba CD con música a su vecino amigo... eso también me dio risa... porque debo reconocer que soy un proselitista musical también, y me he visto muchas veces grabando las canciones que más me gustan a las personas que quiero... la principal víctima de mi acto prosélito es Solange, que aparte de soportar todo lo que oigo, termina queriéndolo.

Muchos saludos a todos en especial a Carmen Gloria, si es que alguna vez lee esto.
saludos a Rosario, por su lindo blog con la banda sonora de su vida.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios de la película
3.- Página de la película
4.- Banda Sonora

5.- Trailer

PLAN 9 DESDE EL ESPACIO EXTERIOR

En general, en este blog nunca he recomendado películas, simplemente cuento cosas que recuerdo o que me hacen sentir las historias del cine... pero esta vez haré una excepción.. hay una película que les recomiendo de todas maneras, se llama "Plan 9 from Outer space" y tiene el honor de ser considerada la película más mala de la historia del cine.
La película es de Edward Wood, un estadounidense que se dedicó a hacer cine en los años 50, con su propio presupuesto (que obviamente era bajo), y que tras una vida de fracasos cinematográficos quedó en el olvido... hasta que un libro de 1980 llamado The Golden Turkey Awards le dio a él título del peor director de la historia y a su película Plan 9... como la peor de todas y sin querer queriendo logró hacerle su propio plan 9 a la película al resucitarla.

¿Qué es plan 9?... es la historia de unos alienígenas que, preocupados por el avance nuclear de las potencias de la época, decide eliminar a la raza humana, para ello decide utilizar el plan 9 que consiste en estimular glandularmente a los cadáveres recientes para que resuciten... tal vez la historia no sea ni más ni menos descabellada que muchas que hemos escuchado.

Pero la película en si tiene una inocencia y una incoherencia que sorprende a cualquiera... partiré del comienzo (todo lo que cuento lo tomo de una reseña que leí en una página de Terra).
La historia parte con un relato en el cual yo ya no entendía nada, hecho por un tipo que se hacía llamar Criswell, una especie de Alejandro Ayún de Estados Unidos, profeta y adivino (lo que cuento es real...) que entre sus predicciones más destacadas dijo que en 1980 habría una convención Interplanetaria con representantes de Venus, Neptuno, Marte, la Luna y Estados Unidos, también predijo que el fin del mundo sería el 18 de agosto de 1999 (también tuvo aciertos como adivinar el asesinato de JFK)... bueno él es la primera persona que habla en la película.. pero dice cosas que no tienen nada que ver con la historia que vendrá.
Otra de las gracias es la actuación de Bela Lugosi muerto, actuando muerto y como muerto... ¿Cómo se preguntaran?... simple Bela Lugosi, el famoso conde Drácula de los 50 había muerto cuatro años antes, y Wood tenía cinco minutos de escenas de otra película, que decidió incorporarlas para esta película... después agregó otras escenas con un doble... el problema es que el doble Tom Mason era mucho más grande y rubio, los cambios de escena entre Un Lugosi en los últimos momentos de su vida y su doble, son tan notorias que llega a ser increíble.
Mención especial merecen los extraterrestres que utilizan unos trajes de seda, y su nave espacial tiene unas grandes cortinas, por supuesto hablan inglés... y hacen unos saludos como los que realizan los tíos de las colonias urbanas, o los papás del EJE.
Así podemos seguir nombrando cosas: los hilos notorios que sostienen los platillos voladores, un universo pintado en una muralla, los pilotos que manejan un avión en una cabina con dos sillas, una cortina de baño y las imágenes de un ataque tomadas de un documental y la increíble actuación de la acinturada Vampira.

En fin una película fascinante que más que risa, me provocó ternura, esa ternura que dan las cosas inocentes, como hace unos días en Llanquihue en el sur de Chile, un padre y su hija, hicieron su propia versión de la muñeca gigante con medios mucho más escasos que el Royal de Luxe, pero lograron una expectación muy similar en la ciudad que no había tenido el placer de ver a la muñeca que se paseó por Santiago. Así me pasa con la película de Wood, otro antiheroe al cual Tim Burton también le da una mano en su película Ed Wood.

Un saludo para Karina y Lian que me mostraron este DVD y me contaron parte de la historia que cuento acá.
La película completa se puede ver acá...no tiene subtítulos, pero como por ahí alguien dijo... No se necesitan ni los subtítulos... disfrutenla.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios de la película
3.- Biografía de Ed Wood
4.- Mas predicciones de Criswell!!!Publicar entrada
5.- Trailer coloreado

4.-Película completa (80 minutos)

LA LENGUA DE LAS MARIPOSAS

... y llegó Marzo, para una persona como yo que no tuvo vacaciones, Marzo se siente como el canto de los pajaritos en la mañana, después de un trasnoche por trabajo... Así estoy yo, con un sueño total... Marzo se nota por todas partes, más gente esperando micro, más autos, al llegar al trabajo hay que buscar un espacio donde estacionar, pero para otros marzo es el primer mes, y hoy fue el primer día de clases para dos personas que quiero mucho, la Catita hija de mi amiga Solange, que pasó del jardín infantil al colegio y mi amiga Soledad, que hoy tuvo su primer día de clase en un nuevo colegio.
Películas de buenos profesores hay muchas desde Al maestro con cariño, El Profe de Cantinflas, La Sociedad de los Poetas Muertos, Los Coristas, Mentes que brillan, en fin muchas más.
La lengua de las Mariposas, no es una más de todas las anteriores, es una película que trata de un niño español que comienza su época de aprendizaje total en el colegio, en pleno año 1936, en plena Guerra Civil, en los últimos días de la República... Moncho es un niño que obligado tiene que ir al colegio, le han contado todas las barbaridades de los colegios... el profesor Gregorio se encarga de un plumazo a borrarle todos los mitos al niño.
Enseñar es una de las cosas más hermosas que un ser humano puede hacer, yo siempre recuerdo un texto que en el silabario hispanoamericano decía de México toda persona que sabe leer y escribir está obligada a enseñar a leer a otro mexicano que no sepa" no se si será verdad, a er si un mexicano nos cuenta, pero encontré pese a lo autoritario de la medida, una nobleza única. La tarea de enseñar es lo que nos va haciendo crecer como sociedad, a mi me encanta ver a la Amandita... la hija de mi amiga Yasna casi todos los días, es tan lindo ver como poco a poco los niños van aprendiendo a vivir, ayer la veía pararse solita y con un poco de temor tratar de afirmarse para seguir caminando. Es tan reconfortante ver como la gente aprende.

Por eso admiro tanto a los profesores, porque es una profesión de entrega total, ser profesor es tener vocación de enamorado, por eso los mejores profesores son los que aman de verdad, no como muchas almas podridas que me hicieron clase en la enseñanza media en Salesianos Alameda, si no como el Profesor de Historia y Geografía Francisco del Preuniversitario Inprega (los preuniversitarios son un invento que hay en Chile para que te vaya mejor en la Prueba para entrar a la Universidad), ese profesor le brotaba el cariño por la historia por los poros, tanta fue su energía que me transformó mi visión de la vida, como muchos años después lo hizo con mi hermana.

Así es Don Gregorio, el profesor de Moncho que le enseña la belleza de vivir, le enseña que la lengua de una mariposa es tan grande que la guarda detrás de su cerebro, le cuenta que las papas venían de Sudamérica, le enseña las ganas de vivir, de levantarse, de ser feliz...

Así son los profesores, y estoy seguro que mi amiga también es una de esas profesoras, que aman lo que hacen, porque aman lo que han vivido, aman lo que han sufrido y amán lo que han soñado. Son esos profesores que su enseñanza supera el volúmen de las aulas, se esparce por las vidas y queda presente en los corazones de los educandos.

La lengua de las mariposas muy especial, el fin de una historia de sueños... que ni el escepticismo de hoy, ni la racionalidad volverá a recuperar... esperemos que las nuevas generaciones se inspiren en lo que soñaron nuestros abuelos y no nos quedemos con el miedo a creer que se puede crear algo nuevo.

Un saludo para todos los que comienzan una nueva etapa en sus vidas.
En especial para mi querida amiga profesora Soledad Silva.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios de la película
3.- Trailer