EL SUEÑO DE CASSANDRA

Una vez en la típica conversación de que haríamos si nos ganamos un premio millonario en un juego de azar, uno de mis amigos decía que nunca jugaría a nada porque es perder plata... me decía las posibilidades de que tenga los seis números del loto es de uno a cuatro millones y medio de veces... a lo que le respondí... pero si no jugara tendría cero entre cuatro millones y medio de veces... y nunca trabajando tendría de un momento a otro más de mil millones de pesos... bueno minutos después digo que me gustaría hacer con ese dinero y el mismo amigo me dice... bueno y a mi me regalarías unos 5 millones. Saa!!! le dije yo.... porque tendría que regalarte plata... pero si tu serás millonario- me dice. Como si fuera una obligación regalarle plata a otras personas cuando te ganas un premio.
Medio en broma y medio en serio me quedé pensando en el porqué a veces tenemos que entender la ayuda como un "hoy por tí, mañana por mi"... El Padre Hurtado se revolcaría si leyera lo que escribo. Pero siento que si alguien regala algo como si fuera una inversión, mejor que no lo haga... ni siquiera para ganarse el cielo, ni para sentirse más bueno, ni haciendo navidades en la calle, ni regalar la ropita vieja... no hay obligación de devolver favores... a lo mejor si, la conciencia de que una vez me ayudaron... pero eso no significa ni que te tienes que acostarte con quien te ayudo, ni robar, ni matar... con un gracias basta.

El sueño de dos hermanos es el sueño de Cassandra, no me refiero a esos malos augurios que nadie le tomaba en cuenta, éste es un velero viejo que han comprado para acondicionarlo y navegar por la costa inglesa... así Ian (Ewan McGregor) y su hermano menor Terry (Colin Farrell). Ambos no son ricos al contrario se encuentran viviendo al límite, Ian tratando de trabajar en un firma hotelera y Terry en su taller mecánico. Por supuesto éste último "como todo mecánico" ocupa los autos de los clientes... o se los presta a su hermano... en una de esas salidas por el campo en uno de esos hermosos autos deportivos Ian conoce a Angela (Hayley Atwell) una hermosa actriz recién que el éxito en las tablas. Todo marcha sobre ruedas para Ian está saliendo un proyecto en California y se podría ir con Angela para que ella pruebe suerte en Hollywood... Terry por otro lado es un ludópata desenfrenado que debe sumas estratosféricas... pero en medio de tantos problemas siempre hay una solución.

La solución se llama tío Howard (Tom Wilkinson) el tío que todos tenemos que vive en Estados Unidos... yo tenía uno (pero no es tan "rajado"... tiene cocodrilos en los bolsillo... bueno nunca le he pedido nada)... pero el Tío Howard es un emprendedor lleno de éxitos económicos que siempre salva a la familia... y esta vez no es la excepción... los problemas de Ian y Terry se solucionan con la aprobación del tío... pero no todos es gratis, después de años de ayuda ahora le toca al tío pedirles un "favorcito" a los sobrinos... nunca se sabe bien cuales eran las empresas del tío... pero ahora tiene unos pequeños problemitas que pueden acabar para siempre con él... acabar para siempre significa que quede en la calle con todo el chorreo que viene detrás, decir algo así... bueno el tema es más simple el tío quiere que su enemigo económico no siga en éste mundo... y para ellos los sobrinos deben actuar.

El sueño de Cassandra más que malos augurios son bailes de conciencia que pueden hacer que los sueños se destruyan.... que la única oportunidad que las vida miserable les ha dado se vaya por el tacho de la basura. Pero en esos caminos es por donde los hermanos deben caminar... a veces algunos son capaces de vender su alma al diablo para cumplir los sueños... son más de los que conozco que lo han hecho... por cosas menores eso si... casarse con quien no aman, cambiarse de partido, etc... la conciencia tranquila es un lujo que pocos pueden darse... esa paz es algo que se envidia cuando se traicionan las ilusiones por un poco de "éxito" y fama.
Por eso mejor contar hasta cien y pensar en los augurios que Cassandra nos revela a cada momento.

Saludos a todos

Bonus Tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Cassandra's dream en Wikipedia
4.- Trailer

NIEBLA DE GUERRA

Hay un par de cosas que han pasado este año que pensé que nunca vería en la vida, la primera fue que Chile le ganara a Argentina en un partido de fútbol y la segunda que en Estados Unidos de América un presidente afroamericano llegara a la Casablanca... conversando con muchos descubrí que no era el único (en los dos temas)... pero pese a todo los sueños y alegrías... y también alivio de que los días del actual presidente ya están terminando, hay un poco de cautela por lo que significa siempre actuar después de que se prometió.
No es lo mismo decir que hacer, y en el caso de Obama dice mucho y bastante bien, me ha conmovido en varios discursos.
Ahora el presente tiene otros matices de lo que en esos días de los sesenta en que Rosa Parks no quiso dar su asiento en un bus a un blanco.
La evolucion del pasado a nuestro presente es un avance tan trascendental como la elección del primer afroamericano, que no me sorprende ver las palabras de una de las personas menos queridas de los años sesenta.


Robert McNamara era un joven que debía calcular cuanta gente moría por bombardeo de Estados Unidos en plena guerra, el objetivo saber que tan eficaces eran las bombas que caían. Desde ahí llegó a Ford Motor Company como el primer presidente que no era de la millonaria dinastía de los automoviles.
Una llamada por teléfono le ofrece algo distinto, ser el secretario del nuevo gobierno de John Kennedy, el joven presidente que traía los nuevos vientos para Estados Unidos...


Los misiles encontrados en Cuba fue el primer gran desafío del mundo, como respuesta al ataque estadounidense en Bahía de Cochinos la Unión Soviética decide instalar misiles en la isla convirtiéndose esos trece días en los más tensos de la historia, en que los misiles estaban listos... según él, la tolerancia de Kennedy salvó al mundo de las manos de Le May que deseaba lanzar los misiles a Rusia de inmediato. En medio del relato sale un hombre que ya vive el epílogo de su intensa vida y a modo de lecciones intenta contar lo que pasó con la perspectiva que da el repaso.

1. Empatía con el enemigo.
2. Ser racionales no nos va a salvar.
4. Maximizar la eficacia
5. La proporcionalidad debería ser una máxima en la guerra
6. Buscar información.
7. Vemos lo que queremos ver y no lo que es.
9. A veces, el fin justifica los medios.
10. Nunca digas nunca jamás.
11. No se puede cambiar la naturaleza humana.

No soy a migo de los libros de autoayuda, a lo más me he leído algun libro de Richard Bach o Paulo Coehlo, por lo que no comulgo con las recetas directas... así que esos libros de El Secreto, ¿Quién se ha robado mi queso? u otros no son para nada de mi agrado. Muy distinto es la conversación con Macnamara, porque tiene la racionalidad del presente... para el pese a todo mira con otros ojos los días de Vietnam, siempre he admirado después del amor, a la dignidad como uno de los sentimientos y valores más importantes de un ser humano. El camino a la redención es dificil y en la palabras de Macnamara hay un poco de eso... (un poco). Después de reconocer la derrota, de sentir el miedo y aceptar la abrupta salida su vida va cambiando...

Mientras la maravillosa música de Glass suena, y las preguntas incicivas de Morris tratan de descubrir la verdadera imagen de un hombre que vivió el odio de cerca, es necesario ver lo que el mundo ah construido en medio del odio y el miedo, Macnamara ahora se sorprende de sus días más importantes... cuando el presente tenía menos futuro que el de hoy.

Saludos a todos.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Página del documental
4.- Primera parte

5.- Música de Philip Glass
Boomp3.com

LAS HORAS

La vida misma, cada momento de ella, cada gota de ella, aquí en este instante, ahora, en el Sol, en Regent's Park, fue suficiente, de hecho, demasiado...

Algo (entre las millones de cosas) que admiro de las mujeres es su solidaridad como género... será porque no estamos acostumbrados a ser discriminados como hombres que no veo ese sentir común femenino en mi género. Pero afortunadamente para las mujeres el siglo XX fue mejor, y en eso Virgina Woolf colocó la forma en la tinta para que se entendiera un nuevo mundo.
Todo parece ser fruto de procesos, de largas gestas en que el pasado pinta el futuro con el pincel del presente, pero la verdad es que son sólo horas... una suma de momentos especiales que se llenan de decisiones, que van y vuelven, nos acompañan y nos hacen pensar en cada momento.
Virgina en una hora de 1923 decidió escribir "La Señora Dolloway" en Inglaterra, mientras Laura Bown en una hora de 1951 de Los Angeles decide leer la novela escrita por Virginia y, como si hubiese un mundo paralelo Clarissa Vaughan pareciera vivir en parte la novela en el 2001.

La vida y la muerte de Virgina Woolf es fascinante, una mujer pionera que amó los libros como una ventana al mundo. Que deseaba ser más pero había nacido en una época distinta, no podía entrar a la universidad, sólo pudo contemplar el saber desde la ventana, pero desde estas se convirtió en una ensayista y escritora inmortal. El período entreguerras fue una explosión cultural que empapó la libertad y la personalidad de la Señora Dalloway.

La generación que creció en la Segunda Guerra Mundial, es la misma que supo de genocidios, de bombas atómicas y totalitarismos, la misma que se llenó de miedo y fantasía. Que construyó una sociedad prefabricada como los nuevos barrios del estilo americano de la Edad de oro. La Guerra había pasado, los hombres habían vuelto de su viaje por la muerte y sólo querían la paz de un hogar. A Laura Brown le tocó nacer en esa época como esposa ideal del Baby boom, ya se encontraba embarazada nuevamente, se quedaba sola con su hijo pequeño mientras el padre trabajaba dando es sustento diario. "¿por qué tenemos que hacer lo que la sociedad dice que debemos ser?". Cada hoja de "La Señora Dalloway" le va taladrando el interior de su conciencia, esperando que descubra la veta que hay dentro de ella...

El 2001 fue un año difícil para Nueva York, nuevamente surgió el miedo... ahora no eran las bombas desde el otro lado de la cortina de hierro, eran unos aviones que atravesaban edificios, era una enfermedad que se transmitía por el sexo, eran las conciencias que nuevamente nos hacían sincerarnos (al menos en nuestro interior) para ver que es lo que amamos realmente. Clarissa Vaughan no se quiere engañar, pese a su lesbianismo, aún sigue enamorada de su amigo Richard. Ni el SIDA ni la muerte la engañan... el amor grita desde su interior, sin que ella trate de escucharlo.

Las épocas son distintas, pero algo hay en el interior que hace que los momentos sean importantes, el tiempo de la sumisión sexual termina, las mujeres no son esa fabrica de personas y placer; la hora de esconderse entre lo moldeado terminaba mientras la tinta escribía en la mano de Virginia, mientras los ojos de Laura leían cada párrafo, mientras la verdad de Clarissa se despejaba. Ahora es el tiempo de secarse las lágrimas y creer, de crear de ser libre...

Por eso una persona es más hermosa cuando hace lo que quiere, cuando construye sus sueños, cuando busca los elementos para subir sus peldaños, cuando besa labios honestos, cuando se desnuda sin complejos morales. Cuando cada hora que vive es trascendental para su entorno. No importa la època ni el país lo que hacemos deja huella, después vendran otras generaciones que descubirán las represiones que aún nosotros no notamos, pero pese a nuestras limitaciones algunos tratamos de hacer lo mejor para los que vienen, porque vivir es algo tan maravilloso que no queda tiempo para otra cosa que no sea eso.

Saludos a todos.

Bonus Tracks
1.- Película en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Película en Wikipedia
4.- Las Horas en Cineismo
5.- Trailer

6.- Fotogramas

7.- Banda sonora de Philip Glass

Boomp3.com

8.- Curiosidades de Las Horas

NAQOYQATSI

Todo empieza a dar vueltas y vueltas no se si es la música la crea imágenes, o cada signo se vuelve musical... no lo entiendo pero me envuelve... ya lo había sentido con la naturaleza de Koyaanisqatsi, o con la visión del hombre de Powaqqatsi, ahora todo fue desolación... las cosas siempre llaman y hablan.
Esa música compleja y cíclica la necesitaba como parte de mi banda sonora para representar mi propia tragedia, necesitaba sentir el ritmo que marea y te dirige por los detalles... así que recuperé esos lamentos desgarradores de los cellos y violines que suenan y suenan martillando la conciencia.
Es que el mundo de Naqoyqatsi ya suena es muy distinto a lo que se vió a la primera parte de la trilogía.
Desde las imágenes desoladoras del abandono de edificios así se refleja el alma vacía de lo que hemos creado, entre los ceros y unos de una era que se traduce en los secretos booleanos que nos describen... es una nueva geografía la que no podemos perder, con su nueva belleza las imagenes lo logran todo.

Hay una canción de Quilapayún que se llama Vamos Mujer, que su letra es el antesala de la catastrofe que vendrá en la Escuela Santa María, la canción no dice tanto como lo que dice el par de quenas que suenan en el interludio instrumental que indica con otroa intensidad el dialogo, sin palabras sólo con melodías se comunica más... eso que sentí con la música de Vamos Mujer lo he revivido en Naqoyqatsi mientras el mar y la espuma en un tono sepia chocan y bailan, y los brazos de los nadadores surgen del agua confundidos con las probetas que viajan... esa es la música que conduce a nuestra propia creación.

El esqueleto es lo que sostiene la belleza, acá entre las piruetas y los sueños se genera la ansiedad de la competición en medio de diversas disciplinas la música toma otros matices y lo perfecto del color de las cintas, de correr y de ganar cuando se puede. Es el cuerpo el que baila constantemente al ritmo de la vida, entre la euforia y la depresión. Los mensajes sobran, las imágenes sobrecogen y la fotografía deslumbra... siempre el mismo trío crea la belleza por todos. Nos va quedando la risa para seguir creando.

En un instante nuestras vidas se llenan de vectores, y nuestro entorno ya no es nuevo, el sonido de los áboles se pierde entre el humo y los signos... ¿qué creamos, un unevo Franskentein, o amamos de otro modo, una lluvia de signos nos obligan a ser, a creernos la importancia que no tenemos, a usar lo que no ganamos y hundir lo que no queremos... en pleno 2002 Geofrey Reggio hace viajar por el mundo, pero otro lleno de detalles, el resto... la alienación que cada vez tenemos más cerca y que se ve menos excluyente.

saludos a todos




Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Naqoyqatsi en Wikipedia
4.- Página de la película
5.- La película por Terra
6.- Razón y Palabra
7.- Algunas escenas

8.- Otras escenas

9.- Algo de Philip Glass
boomp3.com
10.- Fotogramas

POWAQQATSI

El viernes en una reunión, uno de los expositores comenzó su presentación con un correo que le envió un profesor británico en agradecimiento por su hospitalidad en Chile. El expositor contaba que en su estadía el fue a la viña Santa Helena, a degustar unos vinos en la misma casa de la viña… el inglés quedó fascinado con la experiencia y se le ocurrió repetirla en otra viña… en este caso fue en la Viña Concha y Toro… su decepción fue total… y ese es el motivo del mail… la desilusión en la Viña Concha y Toro “… ahí era todo frío, un ambiente completamente artificial, todo parecía sofisticado… un ambiente MBA”… el expositor comenzó de esta forma a criticar uno de los males de Chile… “el del ambiente MBA”.

La pérdida de la identidad, en pos de un modernismo traicionero es algo que se viene gestando en Chile desde hace unos cuantos gobiernos concertacionistas. En que las supercarreteras de primer mundo son impresionantes, pero con señaléticas y salidas de tercer mundo que te vuelven de un momento de Suiza a Afganistán. Para que hablar de esos nuevos y modernisímos buses orugas que se mueven por calles completamente destruidas por la falta de pre-visión de los tecnócratas y los políticos.
Completamente distinto es el mundo que se muestra en Powaqqatsi, la segunda película de la trilogía Qatsi de Geofrey Reggio. Ahora el actor principal es el ser humano. Desde todos sus ámbitos partiendo de su condición de parte de una masa bruta que puede transformar lugares, pasando por el creador, el creyente, el espectador, el que celebra, el que siembra.
El ser humano como especie única e irrepetible, entre diversos lugares del mundo las coloridas imágenes, no presentan otro efecto más que la maravilla de ver, de impresionar sin mayor efecto que la verdad y la música impresionante por la simpleza y minuciosidad de Philip Glass hacen de cada fotograma una experiencia diferente.
A estas alturas las bandas sonoras de Philip Glass son tan impulsoras para ver otra película como cualquier director (alguna vez lo dije que aluciné con Las Horas, El ilusionista y Mishima gracias a Glass).
Nuestro ambiente MBA, lleno de pantalones Dockers y camisas Polo, es tan falso como las parcelas de agrado de la periferia... es triste una felicidad de pasta de diente, es una imagen de propaganda inmobiliaria que autoengaña (si es que existe el autoengaño).
En Powaqqatsi se observan esos "pobres" campesinos del mundo que viven las duras condiciones de la lluvia, las férreas normas religiosas, las rutinas... pero que extraño es ver que su vida es la misma, sin mayores complicaciones. Ese es el "pintoresco" tercer mundo...La acumulación de imágenes de Powaqqatsi, más que parecerse a una revista National Geographic en movimiento, es como tomar asistencia, para decir presente... el resto del mundo existe y también pasan cosas... con el sólo hecho de ver pensaba que entenderíamos la que hay otro modos de vivir tan importantes como los que copiamos.
Pero buscando referencias para esta entrada me encontré con sorpresas que confirman que no todos vemos lo mismo...dentro de una reflexión que hace una página... que por otro lado cuenta casi toda la película... al final se manda una frase de antología."¿lograrán las sociedades tradicionales avanzar hacia la modernidad? ¿O la negarán por entero y nos arrastrarán a nosotros con ellos en su involución?" o al final coloca ¿Vencerá el mundo moderno, pero al precio de que las sociedades tradicionales pierdan su alma? ¿Vencerán éstas por el contrario y toda la ciencia y toda la tecnología serán arrojada al basurero?
Patético leer comentarios así de un señor, en una revista de cine como Tren de sombras. Las sociedades tradicionales no involucionan al mundo... el mundo involuciona cuando sociedades que se creen modernas destruyen, usurpan y menosprecian a otras culturas ... en segundo lugar, nadie está combatiendo para que hubiesen vencedores, así que no se preocupe por su mundo lleno de ciencia y tecnología, al tercer mundo no le interesa vencerlos... tiene problemas más urgentes por los que luchar...
Powaqqatsi viene de la lengua Hopi  y significa entidad o forma de vida que consume la fuerza vital de otros seres para reforzar la propia. América Latina como otros países del que usted llama tercer mundo se les estuvo consumiendo la fuerza vital para reforzar el desarrollo de Europa. Ahí fueron las sociedades tradicionales las que hicieron evolucionar al resto del mundo. No nos olvidemos.

Saludos a todos.

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Sobre Powaqqatsi
4.- El comentario desafortunado de Tren de Sombras
5.- Trailer

6.- Primera escena

7.- Parte de la banda sonora



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KOYAANISQATSI

La desesperación, la soledad y el sonido del silencio, son capaces de ensordecer las ideas... sin lograr que la conciencia oiga lo que dicta el co-razon. En algunos momentos la palabra es un estorbo para expresar los sentimientos...
Es más siempre he creído que las palabras son jaulas que limitan lo que sentimos... En este sentido el poeta actúa como un libertador, porque el sentimiento lo libera engañando al significado y al significante... curiosamente lo hace gambeteando al idioma...
Pero el cine también puede liberar y eso lo hacen tres personas a través de una película que no necesita nada más que la imagen y el sonido.

La imagen a través de Ron Fricke y la música de Philip Glass bajo la dirección de Godfrey Reggio, crean la película Koyaanisqatsi una película adelantada a nuestros tiempos… bueno en realidad los indígenas de América del Norte siempre han sido vanguardistas en el tema del equilibrio natural .

¿Qué es Koyaanisqatsi? Pese a lo extraño del nombre, es una expresión de los indios hopi, que habitan el suroeste del actual territorio de Estados Unidos y que su lenguaje tiene algunas similitudes con el Nahuatl de los aztecas; bueno volviendo al tema Koyaanisqatsi es una expresión que trata del mundo en desequilibrio.

Prácticamente la película no contiene ningún diálogo, pero dice más que cualquier guión de película… desde la majestuosidad del mundo natural, en especial de las espectaculares formas que se dan en el Cañón del Río Colorado estadounidense hasta acercarse poco a poco a la vida urbana de las grandes urbes estadounidenses.

Sin palabras se muestra la bipolaridad del mundo, no a la bipolaridad política si no más bien entre el mundo natural y el urbano… con ritmos de vida completamente distintos, poco a poco nuestros ojos se encuentran empapado con la belleza del viaje que va desentrañando lo que se ha creado como sociedad, los ghettos, la violencia social, la pobreza, etc. Todo visto de un ángulo distinto al que observamos siempre…

Al final entre la letanía constante de la música de Glass y la fotografía precisa se logra la liberación del alma de la película. Koyaanisqatsi es una visión de lo que aún no podemos enajular, de la expresión de las cosas, el invisible que llevamos siempre cerca y que la velocidad, la luz y la voluntad muchas veces no permite que se pueda expresar. Al final es sólo la poesía bien recitada como un cántico por las maravillas y la desgracia.

muchos saludos a todos

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios
3.- Trailer de la película

4.- Fragmento de la película

5.- Tema de Philip Glass

6.- Sobre la película
7.- Sobre los indios Hopis.
8.- Sobre la trilogía Qatsi

ESCANDALO

Lo he contado algunas veces, las primeras veces que vi cine de todos los tipos fue en mi colegio de enseñanza básica... ahí teníamos un subterráneo que llamábamos el zucucho, donde vimos muchas de las películas de la época, en especial las de Spielberg... pero entre las oscuridad, no nos dábamos cuenta como nuestro profesor se encargaba de hacerle más cariño de la cuenta a algunos compañeros.... muchos años después esto se transformó en un escándalo que hizo que el profesor se fuera de los dos colegios en que hacia clase.
Una de las cosas más envidiables que los profesores tienen es que el contacto con la juventud retarda el envejecimiento... el modo de hablar, la forma de escribir y de expresarse, ellos la tienen desde las fuentes directas...
Pero también es la época del despertar sexual, con el tiempo me he dado cuenta que el paso de la niñez a la adultez es tan paulatino que no se en que momento dejé de ser un niño para convertirme en lo que soy... habrá alguna vez un día en que uno deje de ser adulto para convertirse en bebe nuevamente.

La palabra escándalo tiene su dosis de fuego, y la historia de la película tiene ese componente... jugar con fuego, es una condición sólo para amantes. El silencio del amor oculto sólo se llama complicidad y; la brecha entre cordura y locura se llama conciencia...
Pero a la vez... qué es un escándalo? es tirar la primera piedra, es enjuiciar nuestros prejuicios, En Chile estamos acostumbrándonos al escándalo, ayer se hizo escándalo porque supuestamente el superintendente de valores en su currículum decía que era abogado, cuando en realidad era licenciado... aparecieron diputados colocando los ojos blancos con este error irresponsable...
Cada vez siento que estamos viviendo el Reality show del gobierno... no me recuerdo de otro gobierno tan interactivo como éste, en el que lo que las encuestas dicen la presidenta lo hace...
esperemos que los largos dos años y medio que quedan de gobierno que quedan... porque se ha hecho eterno éste... mejore la historia.
Escándalo cuenta la historia de dos profesoras, una muy mayor a un año de jubilar y otra profesora muy joven, de la nueva savia... esas que traen las ganas de trabajar, de enseñar y de transformar a los jóvenes... entre las dos se forma una amistad amalgamada por un secreto... que se transforma en el lazo de unión forzada entre las dos... como todo lo que encierra secreto, termina mal en esta historia... también.
Nuestras historias tienen siempre una dosis de secreto... a veces esos secretos sólo sabemos nosotros... y que los guardaremos para siempre... son nuestros escándalos potenciales.
¿podemos entonces horrorizarnos por los otros? y tirar piedras... a lo mejor no.

muchos saludos

Bonus Tracks
1.- Página en IMDB
2.- Comentarios en Filmaffinity
3.- Página de la película
4.- Trailer

EL ILUSIONISTA

Con esto del blog, siempre me recomiendan que vea nuevas películas... y muchas veces creen que me las he visto todas, cosa que no es verdad, en este momento tengo un atasco de 25 películas en DVD que aún no veo, por lo que este verano trabajólico y sin vacaciones, ha dificultado las salidas... sólo espero entre hoy y mañana ir a ver Cartas de Iwo Jima, la última de las cinco películas que me queda ver de la categoría de mejor película de los Oscar 2007.
Bueno dentro de las películas recomendadas estaba El Ilusionista, que ha decir verdad no me había llamado mucho la atención, pero por la presión de muchos decidí verla. No tenía referencias de la película, pero que el escenario sea en la Austria de los Habsburgo me entusiasmo inmediatamente, es que tengo mis recuerdos de La Novicia Rebelde, por lo cual todo lo que sea de allá me recuerda eso... a pesar de que es muy raro ver películas de austriacos que hablan en Inglés, esperemos que algún día todas las películas mantengan el idioma original de las historias, así como Mel Gibson hizo La Pasión de Cristo en Arameo, que las películas romanas sean en Latin, y las de austriacos en Alemán.

La historia de El ilusionista trata de un joven austriaco hijo de mueblistas, comienza a realizar trucos de magia, mientras se hace "amigo" de la niña duquesa llamada Sophie... obviamente es un amor prohibido, dificil que prospere el amor entre una noble y un hijo de mueblista que hace trucos de magia... de ahí el mago se va a recorrer el mundo haciendo y aprendiendo nuevos trucos... para volver ahora con un nombre nuevo ...Eisenheim... Sorprendiendo a toda Viena con sus trucos.
La sorpresa llega a los oidos del príncipe Leopoldo, que comienza a obsesionarse por la popularidad del mago, y peor aún... por el amor que tangencialmente parecía existir entre la duquesa... ahora su prometida y el mago...
Debo reconocer que de magos y de magia como espectáculo, soy un baboso que se impresiona con los trucos más básicos, y que de magia las dos únicas que se hacer con facilidad son: hacer desaparecer mi sueldo en menos de diez días, y sobrevivir a fin de mes sin plata.
A la vez de magos chilenos sin duda el más conocido es otro de los tantos antihéroes de Chile, el mago Oli un mago que se transformó en personaje de culto cuando en el Festival de la Una, un programa del mediodía de Chile, se las dio de Houdini y se introdujo en un tarro lleno de agua encadenado con la idea de salir... lamentablemente lo único que estaba logrando era romper el record en supervivencia bajo el agua, por lo que en vivo y en directo fue rescatado a punto de ahogarse (en los bonus tracks se agrega el video).
El Ilusionista es una película interesante, pero hay que tomarse un buen café antes de verla, no porque sea aburrida es que la música de Philip Glass, suave pero con notas repetitivas puede pillar desprevenido a los que ven la película, ... ya me había pasado con Las Horas donde con melodías muy similares me produjo la misma sensación... Con un final muy interesante El ilusionista es una película que me gustó pero que agradezco haberla visto en DVD.

Saludos a todos

Bonus Tracks
1.- Pagina en IMDB
2.- Página de la película
3.- Comentarios de la película
4.- Trailer de la película

5.- El truco del Mago Oli en el festival de la Una